Galerie du jour agnès b. - Monographies & livres d'artistes
35.00 17.00 €
La photographe Amélie Debray propose un regard décalé sur la jeunesse palestinienne à travers une documentation sur la pratique du football en Palestine (préfaces d'agnès b., Stéphane Hessel
et Eric Cantona !).
Première monographie d'envergure (plus de 300 illustrations couleur, deux essais et un entretien sur 360 pages) consacrée au travail à la fois engagé et subtil de l'artiste française d'origine marocaine.
Numéro consacré à la question de la présence et du traitement de la sexualité dans la création contemporaine : un aperçu de quelques explorations autour du sexe et du genre, à partir de l'axe privilégié du féminisme.
La Tranchée Racine numéro sixième. Avec une illustration de quatrième de couverture par Amandine Urruty. Troisième d'une série de quatre publiée en septembre 2012.
Prolongement du projet initié dans les Cahiers de la 5e feuille, ces carnets retracent les voyages scientifico-poétiques de Julien Blaine à la recherche de la langue originelle.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
L'histoire de Fluxus par l'artiste performer, poète et historien de l'art, à la fois théoricien du mouvement d'avant-garde et acteur lui ayant donné un prolongement singulier (essai / entretiens avec Maciunas, Vostell, Higgins, Paik, Patterson...).
Les presses du réel – Musique & arts sonores – Hors-série
Une enquête sur le statut et les usages du document sonore dans la musique contemporaine depuis les débuts de la phonographie, par le compositeur et musicologue qui travaille au croisement de la musique électroacoustique, de la composition contemporaine et de l'art sonore.
Livre d'artiste édité par l'artiste suisso-iranienne Shirana Shahbazi, l'écrivain irano-germano-américain Tirdad Zolghadr et le graphiste suisse Manuel Krebs (NORM), basé sur le phénomène de la synesthésie.
Première monographie d'envergure consacrée à la sculptrice de brume japonaise : luxueux coffret regroupant le catalogue raisonné
de ses œuvres de brouillard créées pour des espaces publics dans le monde entier (mais aussi de ses vidéos et de ses peintures), un DVD vidéo et un DVD-ROM interactif.
Livre d'artiste : une série de photographies de pièces détachées mécaniques trouvées sur internet, sélectionnées et reproduites telles quelles par Luciano Rigolini, qui convoque subtilement l'histoire de l'art pour proposer une réflexion sur la dimension esthétique de la perception.
Daniel Gustav Cramer, Alfred H. Barr Jr., Christian Bernard / Mamco, Sophie Calle, Anna Barham, Marie Lund, Isabelle Cornaro, Babak Ghazi, Erik Van Der Wejde, Iris Touliatou...
Une performance héroïque réunissant 7 penseurs renommés, tenus de débattre, sur le principe de l'abécédaire deleuzien, de 26 thèmes différents pendant 26 heures d'affilée... tout en buvant régulièrement du vin.
Première monographie consacrée aux productions « ready-hand-made » du duo d'artistes franco-britannique lauréat du Prix Marcel Duchamp 2012, entre livre d'artiste et catalogue d'exposition.
Aleksandra Domanovic, High Line Art,
Tri Angle Records,
Desire Machine Collective, Sylvia Sleigh, la résurgence du post-humanisme, dossier Frank Benson, Liz Magic Laser, les rubriques habituelles + trois inserts spéciaux.
Un panorama complet des recherches menées par l'artiste franco-israélienne autour des thèmes de la démocratie, de la mémoire individuelle et collective, des politiques de l'espace public, etc., ainsi que de la notion et de la pratique du portrait.
Monographie de référence couvrant les dix dernières années de créations baroques et obsessionnelles du peintre français, avec une centaine d'illustrations et deux essais.
L'artiste autrichienne, au travers de tampons et de photographies, fait le récit de son expérience mystique et artistique dans le désert du Sinaï (la jaquette du livre peinte à la main par l'artiste fait de chaque exemplaire une œuvre unique).
L'artiste autrichienne, au travers de tampons et de photographies, fait le récit de son expérience mystique et artistique dans le désert du Sinaï (la jaquette du livre est peinte à la main par l'artiste). L'édition de tête est accompagnée d'une œuvre originale, pièce unique, couverture de survie, photographie et pilule.
37 poèmes sonores, lus en solo ou en duo (avec Monika Lichtenfeld), écrits et composés par Gerhard Rühm – figure majeure de la poésie expérimentale, l'un des membres fondateurs du Wiener Gruppe –, entre 1952 et 2010.
Dossier sur les rapports entre dessin et politique, Lily van der Stokker, Antoine Desailly, Valérie du Chéné, Philip Guston, Guillaume Dégé, Dóra Maurer, William Blake, Frédéric Poincelet, la collection Martina Yamin, Matt Mullican, Bianca Argimon, Claire Chesnier, Jonas Delaborde, Olivier Nottellet et Vincent Brocvielle...
Numéro consacré à Andy Warhol (textes de Alain Cueff, Trevor Fairbrother, Isabelle Graw, Anaël Lejeune, Klaus Speidel ; intervention artistique de Léon De Cuyper, sur près de 400 pages).
L'ouvrage de référence sur le travail du studio graphique : une imposante monographie de 528 pages et plus de 1000 illustrations rassemblant pour la première fois vingt ans de projets de M/M (Paris), le duo d'artistes / designers graphiques parmi les plus emblématiques et influents de leur génération. Avec des entretiens et des textes de Björk, Pierre Huyghe, Hans Ulrich Obrist, Philippe Parreno...
Monographie exhaustive, la première dédiée à l'œuvre complexe et évocatrice que l'artiste américaine basée à Copenhague développe depuis une vingtaine d'années autour des thèmes du corps, de la mémoire, de l'identité, de l'économie ou de la guerre.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Un dialogue entre des œuvres séminales de l'artiste britannique et du collectif danois, combinant histoire de la technologie et du travail et histoire de l'art.
Monographie de référence sur l'œuvre complexe, à la fois puissante, sensible et poétique, de l'artiste d'origine chilienne qui interroge depuis une trentaine d'années les usages et les transformations médiatiques de l'événement.
Un récit qui nous entraîne dans une visite hallucinée et hystérique de l'institution psychiatrique. Le patient est un roman picaresque d'un genre nouveau écrit dans un style cru qui n'est pas sans évoquer Bukowski, Céline et Artaud.
Thomas Tilly, 11 paragraphes sur un concert improvisé (Ray Brassier, Jean-Luc Guionnet, Seijiro Murayama, Mattin), Expérience cinéma – Phénoménologie de l'apparition, Wandelweiser... + la chronique de disques.
Première monographie consacrée à l'œuvre poétique, ironique et désenchantée de l'artiste belge, l'une des figures les plus actives de la scène du dessin contemporain.
Ismaïl Bahri /
Joris Van de Moortel /
Emilie Franceschin /
Frédérique Lucien /
Combas & Kijno /
Pierre Malphettes /
Cod. Act :
installations,
machines sonores... /
Manuel Salvat /
John Cornu /
diplômés 2012 de la Villa Arson...
Monographie de référence : une rétrospective des architectures et paysages psychiques créés depuis une quinzaine d'années par Berdaguer & Péjus, avec deux essais et un entretien.
