Terrine, Gabi Losoncy, Nour Mobarak ; focus Festival Bruisme ; Augustin Bette ; 20 parutions discographiques de musiciens italiens ; interviews : Thurston Moore par Jacques Debout & Michel Henritzi ; Michel Chion par Jérôme Noetinger ; John Tchicai par Gérard Rouy ; carte blanche par Pole Ka ; notes de lecture et chroniques de disques ; poésie arabe contemporaine : Emad Abu Saleh...
La collaboration de deux grands noms américains, le maître de la métafiction Robert Coover et la légende du dessin Art Spiegelman : ce récit illustré, qui se déroule dans un monde dystopique peuplé de morts-vivants infectieux, de robocops meurtriers, de vieillards ambulants, décortique le mythe américain, Coover et Spiegelman conjuguant leurs forces pour s'attaquer à la technocratie et à l'État policier.
Une taxonomie iconographique du contrôle étatique et policier à travers près de 500 images provenant des archives de la police de mai 1968 à Paris, conçue et éditée par Wolfgang Scheppe, qui signe l'essai ponctuant le livre.
Une tentative de rendre compte subjectivement de la qualité du temps et d'explorer le concept même de contemporanéité, qui convoque Jonathan Crary, Bernard Stiegler, Yves Citton, Paul B. Preciado, Charles Baudelaire et Walter Benjamin, entre fiction et non-fiction.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
A partir de l'observation d'une société de singes capucins et d'expériences de pensée empruntées au théâtre, Zaven Paré, artiste et chercheur en design d'interaction, spécialiste de théâtre et de robotique, tente de démonter les pièges de l'anthropomorphisation, dans une attention qui cherche à préserver le caractère irréductible d'une coprésence interspecifique.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
Une cartographie globale des réflexions muséologiques à l'époque actuelle, afin de répondre à la nécessité de repenser et de réévaluer le rôle et la place du musée aujourd'hui.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Une analyse des représentations spatiales que les humains se donnent à partir des nouvelles technologies numériques de localisation et de cartographie,
à l'aune des enjeux politiques qui accompagnent leurs multiples interprétations.
Une publication hybride qui rassemble dix-huit projets d'architecture des collectifs d'étudiants du Superstudio de Roberto Gargiani à l'École polytechnique fédérale de Lausanne, 2020-2021, et une série de treize réflexions théoriques, pratiques et historiques sur le rationalisme (antagoniste) en architecture.
Un album multiformat inspiré par la culture et les traditions des Aeta, un groupe indigène de la région des Zambales aux Philippines, l'une des plus anciennes cultures de nomades et de chasseurs-cueilleurs. Un exorcisme sonore rempli de fréquences ancestrales, de fantômes et d'esprits animistes errant dans les forêts de Pinatubo, entre réel et imaginaire, entre concret et abstrait...
A l'ère de la « post-vérité », Spike démêle non pas le vrai du faux mais les implications, politiques aussi bien qu'artistiques, du fait de construire (et d'être construits par) les récits et la fiction.
Le deuxième volume de la publication annuelle du Wattis Institute for Contemporary Arts à San Francisco, un ensemble de réflexions et de contributions littéraires et artistiques autour des questions soulevées par le travail de la cinéaste Trinh T. Minh-ha.
La biodiversité dans les arts visuels d'aujourd'hui, avec Pamela Rosenkranz par Nicolas Bourriaud, Agnieszka Kurant, Chitra Ganesh, Pan Daijing, Simone Forti, Nour Mobarak, Carol Bove, Virgil Abloh...
Rédigé par l'une des pionnières de l'art textile au XXe siècle, cet ouvrage illustré offre une brillante méditation sur l'art du tissage, son histoire, ses outils et ses techniques, et sur ses conséquences pour le design moderne (nouvelle édition augmentée, avec trois textes critiques et des illustrations en couleur).
Les presses du réel – Histoire de l'art – Hors-série
Un panorama critique et nuancé des figures de l'endormi et du sommeil dans l'art et la pensée de la Renaissance, sources d'inspiration ayant mobilisé autant les artistes – Mantegna, Dürer, Brughel, Michel-Ange ou Tintoret – que les théologiens, les médecins et les philosophes (d'Aristote à Zwingli, en passant par Augustin et Montaigne), au-delà de la définition négative et de la condamnation traditionnelle de l'inactivité et de l'inconscience.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Hors-série
Cette étude, qui révèle la place essentielle de l'écriture dans le travail de Josef Albers (1888-1976), constitue une véritable introduction à l'œuvre d'un artiste, peintre et pédagogue parmi les plus importants du XXe siècle, tout autant qu'un essai sur les écrits d'artiste.
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
momentanément indisponible
Partie intégrante de la 13e Biennale de Shanghai, cette publication développe et prolonge les thèmes qui structurent l'exposition à travers un ensemble de textes qui révèlent l'originalité et les ramifications de la recherche curatoriale.
Artforum poursuit son enquête sur les institutions muséales en examinant les initiatives déployées par les artistes, les historiens et les conservateurs pour en repenser les fondements.
Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle.
Une relecture de l'œuvre prématurément interrompue de l'artiste franco-israélien Absalon (1964-1993) au travers des notions de corps, de performance et de maladie, en le détachant du champ architectural et de l'héritage des avant-gardes dans lesquels il a souvent été inscrit.
Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle, accompagnés d'un libretto qui rassemble les retranscriptions des textes des treize artistes invités.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Une étude approfondie de l'élaboration des architectures-sculptures fonctionnelles de l'artiste américain d'origine iranienne (1939-2020), entre utopie et pragmatisme, allégorisant autant les idéaux que les contradictions de la démocratie américaine avant d'être dédiées à des figures de l'anarchie.
Le premier numéro de la plate-forme éditoriale de la triennale d'art contemporain de Bergen, conçu par Saâdane Afif, explore l'identité, le rôle et la position du professeur (contributions de Uli Aigner, Lili Reynaud-Dewar, Jörg Heiser, Christian Nyampeta, Vivian Slee et Marjorie Senechal).
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design/Théories
Réédition critique en français d'un ouvrage absolument précurseur et fondamental pour l'inclusion des problématiques sociales, environnementales et des enjeux de durabilité dans les démarches de conception : le manifeste d'une reconfiguration radicale du domaine du design, de ses formes mais surtout de sa mission.
Cruiser l'utopie est le fruit d'un travail de recherche de plus de dix ans sur les potentialités queer que José Esteban Muñoz observe dans les pratiques artistiques et littéraires des années 1960 et 1970 à New York et Los Angeles, pratiques qui lui permettent d'éclairer le dessin d'un futur bien au-delà de l'hétéronormativité reproductive dominante.
Un projet du contrebassiste, compositeur et théoricien de la musique expérimentale et improvisée Christopher A. Williams inspiré des propositions kantiennes pour une paix perpétuelle, appliquées à la composition et à l'interprétation musicales collectives.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – ArTeC
Un manifeste programmatique provocateur et stimulant de Benjamin Bratton qui promeut de nouveaux modes d'habitation (et d'artificialisation) de la planète, face à la crise environnementale, économique et sociale qui dément radicalement la possibilité d'une poursuite du modèle capitaliste mondialisé actuel.
Une philologie punk (avec Simon Critchley, Emanuele Coccia, Dennis Cooper, Cosey Fanni Tutti, Kim Gordon, Donatien Grau, Richard Hell, Paul McCarthy...).
Une série en cours de peintures figuratives à l'huile sur toile de l'artiste suisse basé à Londres Mathis Gasser, décontextualisant dans un même geste personnages de la culture populaire et figures de l'histoire de l'art.
