Un examen de l'héritage de l'iconoclasme théorique et artistique moderne dans le contexte de la guerre des images politico-religieuses actuelle, sous le prisme de l'histoire de l'art et de l'art contemporain.

Onze projets de Dora García documentés à partir de lettres, e-mails et autres éléments issus de la correspondance privée de l'artiste avec différents interprètes de ses performances, collaborateurs directs ou simples spectateurs.

Cette publication best-seller, dédiée aux pionniers du commissariat d'exposition, rassemble une sélection inédite d'entretiens réalisés par Hans Ulrich Obrist.

La première monographie rétrospective de Kees Visser : une lecture à la fois historique et sensible d'un travail minimal, radical et conceptuel sur la couleur, depuis les premiers travaux du début des années 1970, oscillant entre abstraction et Fluxus, jusqu'aux peintures monumentales récentes, au travers de nombreuses reproductions des œuvres emblématiques, de vues d'expositions, de documents et de deux textes.

Monographie rétrospective.

Ce catalogue revient sur le parcours du poète expérimental Julien Blaine, une œuvre foisonnante en constante connexion au monde, que ce soit à travers ses textes, ses images, ses installations ou ses actions. Publié à l'occasion d'une rétrospective au MAC à Marseille, l'ouvrage est richement illustré et documenté, et propose un entretien de l'artiste avec Laurent Cauwet et Fabienne Létang.

Monographie de référence : un panorama de la production de l'artiste suisse depuis 20 ans, avec des textes de Christophe Cherix et de Bob Nickas et un entretien.

Livre d'artiste conçu comme partie intégrante d'une collaboration entre les deux sculpteurs développée en plusieurs expositions.

Le premier ouvrage de poésie du critique d'art, artiste, musicien et commissaire d'exposition, illustré par Nairy Baghramian, Julian Göthe, Shahryar Nashat, Henrik Olesen et Danh Vo.

Un point sur la réception de l'œuvre de Brisset chez ses contemporains et ses successeurs (Romain, Apollinaire, Roussel, Cendrars, Queneau, Leiris, Duchamp, Breton, Foucault...), ses rapports avec la 'Pataphysique, le surréalisme, dada, le futurisme, etc., ses sources et sa postérité dans les champs de la littérature, de la linguistique, de la psychanalyse, de la science, de la philosophie et de l'art.

Une collaboration sonore entre Peter Downsbrough et les musiciens Xavier Garcia-Bardon et Benjamin Franklin, prolongeant musicalement l'univers esthétique évanescent de l'artiste.

Inaptitude à voir (Smithson), sentiment de perte (Höller), absence de sens (Ruscha), quête du zéro (Creed), plaisir de la réification (Armleder) ou, au contraire, ultime tentative pour la déjouer (Sehgal) : cinq essais monographiques de Michel Gauthier pour dégager les données singulières qui remettent en cause les valeurs traditionnelles de l'art, à travers l'analyse de quelques-unes des œuvres majeures de notre temps.

Une série de grandes peintures, d'installations sculpturales et de clichés récents de l'artiste japonaise.

Ce DVD présente les images du dispositif Le Grand Soir réalisé dans le pavillon français de la 53e Biennale de Venise, et regroupe plus de 40 œuvres de Claude Lévêque réalisées depuis 2004.

Livre d'artiste.

Le premier bilan du travail complexe et multiforme de l'artiste afro-américaine, en une dizaine de textes et quelques 450 illustrations.

Le safari urbain de Michel Blazy, à la découverte des plantes d'intérieur extraordinaires (et de leurs propriétaires).

Le journal intime photographique de John Miller.

Traduction française du livre majeur de l'anthropologue anglais : l'une des toutes premières tentatives anthropologiques de définition de l'art, un ouvrage fondamental, tant pour les historiens de l'art que pour les anthropologues.

L'apparition du numérique et de l'interactivité dans le champ artistique, dans une perspective historique et expérimentale (nouvelle édition augmentée).

La première monographie consacrée au travail de l'artiste / musicien / compositeur / performer proche de la mouvance Fluxus, avec de nombreux textes et illustrations, accompagnée d'un CD audio.

Enregistrement live de la performance donnée par les artistes au NBK, Berlin, le 17 août 2008.

Premier ouvrage consacré à la pratique photographique du « plasticien de la musique » : une vision exhaustive de ses divers usages et de leur place dans l'œuvre de Marclay.

Monographie de référence consacrée à l'œuvre de l'artiste américaine qui crée des illusions d'optique et des effets cinématographiques à partir d'acier, d'eau ou de feu pour explorer les plis et les marges de la perception.

Petit livre d'artiste du dessinateur et éditeur de fanzines français.

Une réflexion sur les tensions et les usages sociaux des modes de représentation contemporains, à partir d'un exercice d'analyse critique des pratiques composites de deux artistes de renommée internationale .

Le paradigme de la musique comme un réseau d'échanges et de relations esthétiques, socio-culturelles et personnelles (œuvres récentes de Dave Muller, rétrospective de ses expositions, contributions de Richard Prince, Bob Nickas, Mike Kelley, Ari Marcopoulos...).

Livre d'artiste basé sur l'ouvrage canonique de Brian O'Doherty.

Livre d'artiste basé sur l'ouvrage canonique de Brian O'Doherty (également disponible en édition française).

Monographie rétrospective monumentale conçue par l'artiste.

Une « méta-appropriation » des livres d'artiste de Richard Prince, mis en scène dans le studio de Monk.

Accompagné de tracts, de manifestes et de journaux Fluxus de l'artiste, le manuscrit inédit de la mère du fondateur du mouvement d'avant-garde constitute une précieuse entrée dans le monde privé de Maciunas, et l'occasion d'une réévaluation de ses choix artistiques et stratégiques.

Première monographie consacrée à l'artiste suisse dont la pratique est sous-tendue par le double paradigme de l'appropriation, sous l'angle musical, et de l'art conceptuel, sous l'égide performative de Fluxus.

Première monographie (disponible en édition française).

Conçu par M/M (Paris), le catalogue le plus complet à ce jour sur un artiste clé des vingt dernières années, avec de nombreuses illustrations et textes critiques et, pour la première fois, une liste complète et commentée des œuvres de Parreno depuis 1987.

Première monographie consacrée aux « collages spatiaux » de l'artiste new-yorkais.

Première monographie consacrée à l'univers sensuel et halluciné de l'artiste polonais.

Première monographie (disponible en édition française).

Première monographie.

Une nouvelle approche du travail de Yann Toma à travers 16 photos accompagnées de textes inédits de l'artiste, de François Noudelmann, philosophe, et de Sylvain Lecombre, directeur du musée Zadkine à Paris. Un ensemble de photographies et de textes / une grande photographie inédite en affiche au verso.

Une sélection de textes, d'entretiens et de lettres qui éclairent les rapports entre deux grandes figures dont les démarches respectives ont bouleversé les données de l'expérience esthétique au vingtième siècle.

Un projet autobiographique à la fois conceptuel, poétique et politique de l'artiste d'origine cubaine sous la forme d'un livre d'artiste en deux volumes.

Livre d'artiste basé sur les carnets de travail de Mullican.

Edition de tête du livre d'artiste basé sur les carnets de travail de Mullican : édition numérotée et signée sous coffret comportant un dessin original.

Livre d'artiste (édition limitée) : les travaux graphiques de Noonan mis en scène au sein d'un ensemble de sculptures.

Une vue complète de l'œuvre de l'un des pionniers de l'art interactif, figure des arts sonores et de l'art cybernétique, avec une centaine d'illustrations, de nombreux textes, un entretien et les enregistrements des installations musicales sur CD.

Une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste d'avant-garde polonais, des productions théâtrales et des actions aux travaux picturaux et sculpturaux.

La première vue d'ensemble de l'œuvre d'une figure majeure de la scène artistique de Vancouver et d'un précurseur du photoconceptualisme.

Numéro spécial « solitude » du journal graphique conçu par l'artiste japonaise, avec des contributions de Takashi Homma, Mike Mills, Bless, Elein Fleiss...

Le 9e numéro du journal graphique japonais rassemble des histoires racontées par six femmes (Elein Fleiss, Laetitia Bena, Yurie Nagashima, Miranda July, Midori Araki et Aiko Yamada).