La première monographie dédiée au travail de Fredrik Værslev, analysé à travers une riche iconographie, des textes de Matias Faldbakken, Alberto Salvadori et Caroline Soyez-Petithomme et une conversation entre l'artiste et Josh Smith.
Depuis 1993, Victor Burgin réalise des projections en images vidéo ou numériques. Ces œuvres, comme toutes celles qu'il a élaborées depuis le début des années 1970, incluent une forte composante textuelle que ce livre propose d'apprécier indépendamment des images.
Une vue d'ensemble de la collection agnès b., de la photographie moderne à l'art le plus contemporain, avec des contributions originales de Kenneth Anger, Jonas Mekas, Edouard Glissant, Harmony Korine et Hans Ulrich Obrist (nouvelle édition).
Ce volume réunit des essais sur l'écrivain allemand W.G. Sebald (1944-2001), dont l'œuvre est désormais mondialement reconnue.
Il présente également des documents iconographiques et des manuscrits de l'auteur ainsi qu'un scénario écrit par Sebald pour un film jamais réalisé sur la vie du philosophe Ludwig Wittgenstein.
Un livre d'artiste luxueux proposant une sélection de cent peintures numériques aux influences toutes californiennes, issues de quatre séries distinctes. Trois essais ainsi qu'un entretien permettent de revenir sur les influences de l'artiste, les conditions de création des peintures et les possibilités de l'art numérique.
Promoteur d'une littérature hybride et critique, Antoine Dufeu propose un recueil de quatre textes de fiction empruntant aux formes romanesque et théâtrale, avec pour toile de fond le monde globalisé de la finance internationale.
Le goût artistique de nos ordinateurs, Anri Sala au New Museum, réouvrir le Louvre après les attaques de Paris, Neïl Beloufa sur la domination mondiale et les loisirs en avion, l'avenir de Brooklyn et les dangers de la sciure de bois, le Manhattan de Chantal Akerman, les talents curatoriaux de l'autorité fiscale brésilienne, les portraits de New York, Oslo, et Varsovie, le portfolio de Mathieu K. Abonnenc...
Auteur de Bubu de Montparnasse et de La Mère et l'enfant, cofondateur de La Nouvelle Revue Française, Charles-Louis Philippe (1874-1909) écrivit un jour à Maurice Barrès : « Vous séparez les nationalités, c'est ainsi que vous différenciez le monde, moi je sépare les classes. » A l'occasion de la réédition de ces huit textes, Nurse With Wound (ici, Steven Stapleton & Brian Conniffe) a composé « Musique pour Faits divers : A Piece of the Sky Is Missing », mini CD inédit consigné dans le livre.
Premier de la série Book of Air dédiée à l'exploration des paramètres sonores et temporels, Fieldtone dévoile un enregistrement de quatre titres « ambient acoustique »
/ dark jazz somptueux, inspirés par la musicalité et le silence des espaces naturels.
Robert Longo, Vanessa Beecroft et Katy Grannan sur le concept des « superimages », le magazine culte Colors, Neïl Beloufa, Isa Genzken, Louisa Gagliardi, Jon Rafman, Josh Kolbo, Gaea Woods, entretiens avec le curateur Pierre Bal-Blanc, le studio Vier5, Isabelle Graw, l'équipe de Printed Matter, le rôle social de l'art, les politiques sexuelles, Carson Chan en conversation avec Nik Kosmas, Matt Copson, Kenny Scharf, Sylvie Fleury, une affiche hommage à David Bowie par Scott King...
Le grand livre du LAC (Lieu d'Art Contemporain de la Réunion), premier centre culturel privé de l'île et lieu artistique singulier et incontournable dans l'océan Indien.
Decadence and De-facement par Sabrina Tarasoff, Marc Camille Chaimowicz, The Importance of Being an Influence (par Jens Hoffmann, Ryan Gander, Camille Henrot...), Sunset Décor par Magalí Arriola, Lothar Baumgarten, The Public Life of the Imagination par João Ribas, Robert Grosvenor par Hans Ulrich Obrist, Forget About the Middle Class par Chus Martínez, Ceal Floyer par Christian Jankowski, Nevine Mahmoud, Henning Fehr et Philipp Rühr, Jessi Reaves, Lucas Arruda, Ana Vaz, A Study in Petulance par Michael Turner...
Depuis sa création, Spike Art Quarterly défend une approche indépendante et critique vis-à-vis du monde de l'art tout en nourrissant les débats actuels à travers la participation de grandes signatures et la mise en avant d'artistes émergents. Ce numéro examine les alternatives et résistances politiques au sein du champ artistique : Fulvia Carnevale (Claire Fontaine), Rory Rowan, Constant Dullaart et Toke Lykkeberg ; Tobias Madison, Barbara Kruger, Omer Fast, Armen Avanessian ; textes de Liam Gillick sur le documentariste anglais Adam Curtis et de Chus Martínez sur le rôle de l'art dans la genèse de nouvelles formes culturelles...
Les voix de spécialistes de la littérature, du cinéma et de l'histoire de l'art s'assemblent pour rendre hommage à celui qui a bouleversé le paysage littéraire et artistique français, un artiste total pour qui « donner un chant à ce qui était muet » reste le plus bel acte créatif.
Ce groupe d'improvisation musicale fondé en 1968 par les musiciens hollandais Paul Panhuysen, Remko Scha et Jan van Riet s'inspire de l'œuvre de George Maciunas. Cette édition comprend deux morceaux inédits enregistrés le 19 décembre 1976 (les membres fondateurs y sont accompagnés de Leon van Noorden et Hans Schuurman).
Cet ouvrage propose 41 aquarelles et les vues de deux installations de Francesco Clemente inspirées d'Omeros, le poème de Derek Walcott qui lui a valu le prix Nobel, ainsi que des extraits du dit-poème, adaptation caraibéenne de L'Iliade.
Une performance solaire de Joe Jones, enregistrée un matin d'avril 1984 sur une plage de la mer Baltique à Sierksdorf dans la région de Schleswig-Holstein en Allemagne.
Le créateur de mode japonais Issey Miyake, les paysages sculptés de Marina Pinsky, Diller + Scofidio, Emilio Prini, Charles Harlan, les « Liz Taylor » de Kathe Burkhart, les expositions connectées...
Ce numéro aborde la question du (contre-)monument à travers un ensemble d'articles sur l'identité nationale, l''immersion au service de la mémoire, les protocoles optiques, l'installation Soft Power d'Alexandra Pirici, la galerie Kai Dikhas, Thomas Hirschhorn, le mémorial aux victimes du communisme…
Cet essai du romancier anglais Tom McCarthy étudie l'obsession du temps dans le canon littéraire moderne et contemporain, examinant les œuvres de Thomas Pynchon, J. G. Ballard, Maurice Blanchot, Thomas Mann, Joseph Conrad, James Joyce et William Faulkner. L'étude est suivie d'un entretien avec l'auteur, dans lequel il revient sur sa propre expérience de l'écriture.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
La monographie de référence de Phillip King, dont l'œuvre a joué un rôle déterminant dans le renouveau de la sculpture britannique au début des années 1960 à travers ses expérimentations avec l'abstraction, la construction et la couleur.
Sept performances filmées d'Alessandro Bosetti, seul ou accompagné de l'écrivain Kim Taeyong et du vidéaste Orolo. Autumnal Sisters est le première production consacrée exclusivement aux expérimentations de Bosetti avec le « MaskMirror », un instrument de musique dont la pratique s'appuie principalement sur le langage.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Mis en page par Keren Cytter à partir d'un projet de Nora Schultz, Terminal invite neuf artistes à construire divers récits textuels et visuels à partir d'un ensemble d'images associées par le moteur de recherche Google image. L'occasion pour ces artistes d'y développer une série de problématiques liées à internet, du droit d'auteur à la surveillance sur le web... (livre d'artiste).
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
épuisé
À partir d'un important travail d'archives, cette première monographie de l'artiste américaine documente une série de sept performances de grandes envergures mettant en scène d'authentiques travailleurs, des camions et des barges ainsi que des tonnes de matières recyclables et d'acier, à New York, Pittsburgh, Givors, Rotterdam et Tokamachi entre 1983 et 2012.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Délashiné !
Nakai Masakazu a été l'un des pionniers de la critique des médias, du cinéma et du sport au Japon. Né en 1900, il a connu la crise du bouddhisme, la montée du fascisme, la prison, le bombardement de Hiroshima et l'occupation américaine. Du fait de ses références et de sa sensibilité, il a souvent été rapproché de Walter Benjamin. À travers ce penseur original dont l'œuvre a marqué les mouvements de contre-culture des années 1960, Michael Lucken propose une introduction vivante à la pensée du Japon moderne.
Nouvelle monographie, à l'occasion de l'exposition du maître de l'Arte Povera à la Fondation Vincent van Gogh Arles, avec une trentaine de toiles emblématiques reproduites en pleine page, un texte de l'artiste et un essai de Francesco Manacorda.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Fine Arts regroupe plus de quatre-vingt dix aquarelles inspirées d'images glanées sur internet. Aux scènes ordinaires se succèdent les tableaux fantaisistes, projetant une vision dystopique – mais néanmoins ludique – de la condition humaine chère au duo d'artistes.
Le récit semi-autobiographique d'un jeune allemand dans les années 1960, hanté par son identité fracturée entre l'Allemagne, Israël et les États-Unis : l'unique œuvre littéraire du philosophe Reiner Schürmann, publiée en France en 1976 et lauréate du Prix Broquette-Gonin de l'Académie française. Cette publication constitue la première traduction anglaise.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Relectures
Un ensemble de textes inédits qui retrouvent les
grandes thématiques de la pensée de Medhi Belhaj Kacem (la question esthétique, son lien à la transgression par le Mal, la question de la transgression dans son rapport à l'origine) tout en apparaissant aussi comme un des jalons dans un épisode constitutif de sa philosophie : ses rapports à celle d'Alain Badiou.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Nouvelles scènes
Première monographie consacrée au travail de la danseuse et chorégraphe française qui fait du corps le lieu du politique, pour questionner les rapports de pouvoir
et de domination, avec une quinzaine de textes et d'entretiens.
Depuis plus de vingt ans, l'artiste italien Rudolf Stingel développe une pratique de redéfinition et d'extension du champ pictural. Ce catalogue propose une sélection de tableaux issus de deux séries majeures, Styrofoam et Celotex, dans lesquelles Stingel se livre à des expérimentations chimiques et participatives radicales. Avec un essai du curateur Francesco Bonami.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
épuisé
A mi-chemin entre la publication documentaire et l'album photographique, ce livre d'artiste capture une série de marionnettes réalisées par le duo belge. Sales et dépenaillées, elles représentent la descendance d'une famille de bourreaux et, à travers elle, l'expression d'une faillite de l'humanité.
Les presses du réel – Musique & arts sonores – Ohcetecho (arts sonores)
Le quatrième numéro du livre-revue annuel de recherche dédié aux arts sonores (au croisement des approches artistiques, musicales et musicologiques, esthétiques, philosophiques, politiques et socioculturelles au sens large), consacré à la question des relations entre arts sonores, musiques expérimentales et utopies : articles de fond, textes de réflexion, documents, recensions critiques, comptes-rendus... (au sommaire : J. G. Ballard, Cornelius Cardew, Henry Flynt, Jonathan Sterne, Luc Ferrari, etc.).
Première monographie de Fouad Bouchoucha, dont le travail se situe au croisement de la musique et des arts visuels, cette publication sophistiquée, conçue par l'artiste en collaboration avec le studio graphique S-y-n-d-i-c-a-t, présente son travail à travers une sélection d'œuvres, plusieurs essais et un entretien.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Trente-sept textes de l'artiste américain, compilés pour la première fois, dans une présentation chronologique qui permet d'en apprécier la cohérence et la richesse conceptuelle et visuelle.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Cette publication documente la réalisation d'une installation vidéo multi-écrans réalisée par Mario Pfeifer lors de son séjour sur l'Île Navarino au Chili. Témoignant de la vie des descendants du peuple indigène Yagáns, cet essai d'anthropologie visuelle dresse le portrait d'une nation et d'une communauté aux prises avec une révolution culturelle, religieuse, socio-politique et économique des plus brutales.
En 1982, Barbara Davatz photographie douze jeunes couples de la scène zurichoise – amoureux, amis ou proches. Elle poursuit sa série de portraits des mêmes personnes en 1988, 1997 et 2014, couvrant ainsi plus de trois décennies de relations humaines, d'évolution esthétiques et sociales.
Entre 1946 et 1953, les Conférences Macy ont réuni une communauté de chercheurs interdisciplinaires dont les travaux conjoints ont permis de définir les bases d'une science nouvelle, la cybernétique. Cette publication propose une transcription complète des contributions et des protocoles des dix conférences parmi les plus importantes de l'histoire contemporaine de la science.
Hannah Arendt n'est pas une penseuse de terrier, mais une penseuse de terrain. Dans son petit théâtre, monter en scène veut dire penser ; penser veut dire agir. Surtout lorsque les hommes-bureaux n'ont qu'une idée : construire un monde de papier… (un livre de philosophie illustrée pour la jeunesse).
Par une froide nuit d'hiver, alors que toute la ville était plongée dans la torpeur, Monsieur Descartes doutait : Se pourrait-il que trois et deux ne fassent pas cinq ? Que le monde, finalement, soit un rêve ? Qu'une sorte de Malin Génie me trompe en toutes choses ? (un livre de philosophie illustrée pour la jeunesse).
