Nouvelle monographie, basée sur l'exposition de Ceal Floyer au Museion à Bolzano, avec un ensemble d'œuvres inédites et une sélection de vidéos et d'installations issues de diverses collections.
Dix artistes contemporains présentent un travail dans le sillage thématique de l'exposition Ravage, sur la destruction de l'art et de la culture en temps de conflit. Le livre, qui documente les œuvres et dévoile leurs processus de création, réactualise et met en perspective la thématique de la destruction du patrimoine culturel.
Judith Hopf part de la Lettre de Lord Chandos de Hugo von Hofmannsthal (1902) pour développer l'hypothèse d'un langage caché qui permettrait de résoudre l'aporie de l'insuffisance des mots et de la dissolution de la parole face
au désordre du moi et du monde, en réconciliant les mots, les choses et l'art.
Première monographie consacrée au travail de Michaël Sellam qui se forme au croisement de la sculpture, de la photographie, de la vidéo et de la musique.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Un musée réel, potentiel et fictif par Michel Giroud : une vaste archive des activités interactives et ludiques menées par le « peintre oral et tailleur en tout genre », inventeur d'innombrables cercles et clubs depuis les années 1970, conséquence des visions de Fourier, de Filliou, de Broodthaers et de toutes les expérimentations des avant-gardes depuis Mallarmé, Jarry et Satie.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Architecture
Comment faire la forme en architecture : un
manifeste pour une architecture organique qui offre une relecture du dessin de la Canopée des Halles à Paris et de l'ensemble des recherches et des expérimentations menées par Patrick Berger au cours de sa carrière, éclairés d'un jour inédit par la comparaison entre structures architecturales et biologiques.
Luxueux livre d'artiste (constitué de plusieurs éléments rassemblés dans un coffret) basé sur le film 16 mm éponyme d'Haris Epaminonda : une déconstruction poétique et encyclopédique de l'œuvre la plus accomplie de l'artiste à ce jour qui prolonge la réflexion sur la nature même du cinéma, engagée avec le film.
Entre recherche musicale expérimentale et scientifique, un projet de Thomas Tilly, musicien utilisant le microphone et le haut-parleur comme principaux instruments de création, réalisé au cours d'un voyage sur les stations du CNRS au Nouragues, une réserve naturelle de forêt primaire au cœur de la Guyane. Le résultat – un portrait sonore subjectif de cet environnement complexe – est saisissant...
Le quatrième titre de la collection « Archives » dédiée aux pratiques curatoriales et à l'histoire des expositions, consacré à l'une des expositions les plus importantes des années 1980.
Cet ouvrage regroupe la presque totalité de la production poétique de Serge Pey liée au combat du MIR (Movimiento de Izquierda Revolucionaria), groupe révolutionnaire chilien qui prendra les armes contre le fascisme et pour lequel le poète s'est engagé.
Un ensemble de pièces historiques, réactivées par le Langham Research Centre, qui rendent compte, au plus près des partitions, de l'utilisation de l'électronique et des bandes par John Cage au début de sa carrière.
Un ensemble de pièces historiques, réactivées par le Langham Research Centre, qui rendent compte, au plus près des partitions, de l'utilisation de l'électronique et des bandes par John Cage au début de sa carrière.
Ce catalogue présente la somme des recherches théoriques et pratiques issues du projet de réactivation de l'exposition mythique « Art by Telephone » qui s'est tenue au Musée d'Art Contemporain de Chicago en 1969, tout en la prolongeant aujourd'hui avec des propositions de nouveaux artistes. Les œuvres ont été transmises oralement par téléphone pour être interprétées, activées et produites par des étudiants en arts.
Livre-objet revisitant la tradition du diorama, Souffle d'écho met en scène et en volume une cavité vaginale fantasmagorique, comme l'échographie d'un théâtre de papier érotique engageant le lecteur à se faire voyeur. Les planches imprimées de l'ouvrage ont été contrecollées sur carton puis découpées au laser et assemblées en accordéon. Un livret d'exposition ainsi qu'un lien sonore complètent cette édition.
Le catalogue richement illustré de la 14ème Biennale de l'Image en Mouvement, relancée par le Centre d'Art Contemporain Genève. L'édition 2014 présente 22 nouveaux films et vidéos d'artistes, spécialement produits et commissionnés par le Centre (du 18 septembre au 23 novembre 2014).
Les dimensions sociales du livre d'artiste (ouvrage collectif édité par Anne Mœglin-Delcroix, avec un ensemble d'études et de témoignages de chercheurs, d'historiens, de bibliothécaires, d'éditeurs et d'artistes,
ainsi que la réédition de deux textes historiques de Dick Higgins).
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Frac Bretagne
Dédiée à l'œuvre complexe, proliférante et novatrice d'une figure majeure de l'art de la seconde moitié du XXe siècle, cette monographie met en évidence les procédures de création de Dieter Roth et la manière dont il les pousse à leurs limites.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Fama
Un « mémorial » constitué de témoignages et d'entretiens avec des proches, des modèles, des collaborateurs et des spécialistes de Robert Mapplethorpe (Pierre Apraxine,
Pierre Bergé,
Germano Celant,
Lucinda Childs,
Marcus Leatherdale,
Richard Marshall,
Bettina Rheims...).
Le happening / concert Fluxus pour trois pianos porteurs de boules de bowling, bottes rouges, tronçonneuses, moto encastrée, maquettes de wagons et buste de Lénine.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
épuisé
Première publication dédiée au travail de Clément Cogitore, qui questionne les modalités de cohabitations des hommes avec leurs images, à mi-chemin entre cinéma et art contemporain.
Livre d'artiste basé sur l'œuvre éponyme de l'artiste franco-algérien, une série photographique et une vidéo réalisées avec la collaboration d'un détenu depuis l'établissement pénitentiaire dans lequel il est enfermé, via SMS et MMS, grâce à un téléphone portable introduit clandestinement en prison.
Toilet Paper sous la forme d'un livre : les images des cinq premiers numéros du magazine, rééditées par Dennis Freedman en collaboration avec Maurizio Cattelan, rassemblées dans un ouvrage luxueux, avec divers textes et une série de projets inédits.
Le livre Toilet Paper en édition spéciale limitée à 1000 exemplaires numérotés, avec une couverture lenticulaire sous jaquette et un numéro inédit du magazine inséré.
L'intégralité des écrits, pour la plupart introuvables, publiés sous forme de tracts ou dans des publications largement épuisées, de Michel Parmentier, dont les textes du groupe Buren Mosset Parmentier Toroni dénommé par la critique BMTP.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Une vue d'ensemble des photographies, sculptures, installations et dessins avec lesquels l'artiste allemande interroge le devenir des utopies architecturales.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Cartes géographiques fragmentées, visites virtuelles et installations dans l'espace public
: cette publication, conçue par Clegg & Guttmann, constitue une réinterprétation des marches de l'artiste, dont la pratique est basée sur le voyage intensif depuis plus de vingt ans (de la Laponie au Colorado en passant par l'Islande, le Chine, la Moldavie, l'Ukraine et l'Iran, qu'il parcourt à pied).
Monographie conçue par l'artiste, basée sur le projet éponyme d'Akram Zaatari
pour dOCUMENTA (13), inspiré d'un acte de préservation initié par le fondateur du Musée national de Beyrouth à la veille de la guerre civile en 1975-1976 : une réflexion sur les thèmes de la spéculation, de la photographie, du temps et du retrait, autour de l'idée métaphorique de
capsule temporelle.
Monographie de référence, restituant les modes de narration multiples employés par Joachim Koester pour explorer les modifications de la perception, entre documentaire et fiction, à la croisée de l'expérience sensible et de l'art conceptuel.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Une vue de l'ensemble de l'œuvre du sculpteur, peintre, acteur, critique, auteur, poète, dramaturge et philosophe sénégalais, figure emblématique du mouvement Agit-Art.
édition bilingue (français / arabe), film version française
a.p.r.e.s éditions - Livres-DVD
La résidence d'artistes Trankat au Maroc en 2013 (avec les œuvres créées par Fouad Bouchoucha, Jordi Colomer et Moussa
Sarr mises en regard avec des créations de Simohammed Fettaka, Mohssin Harraki,
Youssef El Yedidi et Kader Attia) : diverses lectures d'un Maroc contemporain, de ses territoires, zones d'influences et constructions culturelles et sociales.
Un prolongement philosophique, historique et poétique des thèmes conceptuels et artistiques développés dans le cadre du Pavillon d'Asie centrale de la 55e Biennale de Venise, sous la forme d'un livre.
Un livre d'artiste dense, conçu avec Åbäke, dans lequel des contributions textuelles fonctionnent comme des réponses poétiques et fictionnelles à
une série de 48 collages de David Maljković, reproduits sur des feuilles vernies du côté impair.
Stéphane Blanquet réinterprète au dessin un ensemble de photos vintage principalement pornographiques. Présentées comme des diptyques, ces images tour à tour troublantes ou cocasses constituent un catalogue raisonné des fantasmes et singularités obsédant l'artiste.
Une série de projets provocateurs du collectif d'architecture Decolonizing Architecture Art Residency (DAAR), localisé en Cisjordanie, qui propose d'imaginer le jour d'après la révolution.
Un recueil d'essais qui constituent autant d'éléments de la boîte à outils curatoriaux d'Hans Ulrich Obrist, où apparaissent divers interlocuteurs et inspirateurs : Alexander Dorner, Édouard Glissant, Claude Lévi-Strauss, Jean-François Lyotard, Dominique de Menil, Josef Ortner, Cedric Price, Sir John Soane ou encore Harald Szeemann.
