Les critiques se déchaînent : un recensement des caricatures, railleries et autres jugements défavorables, violents, conformistes, sceptiques ou étroits, parus dans la presse écrite, française et étrangère, de 1917 à 1973, sur Picasso.
Catalogue présentant la série d'œuvres de Soun-Gui Kim montrée dans le cadre de son exposition « Stock Exchange » à l'Art Sonje Center, Séoul, en 2000, avec deux textes de Jean-Luc Nancy et un texte de Soun-Gui Kim rédigé en réponse, un essai de Jean-Pierre Cometti et un entretien avec Jérôme Sans.
Crée en 1999 lors du festival Musique Action, ce disque est né de la rencontre de deux personnalités des musiques nouvelles. Le duo, à travers des compositions intenses et courtes, a su conférer à cet album une forte densité sonore où se mêlent musique improvisée et rock progressif.
Une compilation de titres inédits d'Eugene Chadbourne : des enregistrements au quatre piste à la maison, avec ses filles, en studio, en concert. Un panel de tout son art. Des reprises de Coltrane ou Coleman au banjo, de Nick Drake, de Phil Ochs, d'Herbie Nichols, une jam session avec des improvisateurs mexicains... Un disque incroyable qui a été classé parmi ses 7 meilleurs disque par The Wire.
Costes travaille avec les rappeurs de Criminology et des musiciens de raï : il est question de guerre d'Algérie, de colonisation, mais aussi de colon au sens anatomique du terme (comme souvent chez Costes).
L'unique disque d'une assemblée mythique de musiciens, de comédiens, de performers, de célébrités et de personnalités de l'underground réunis autour de la poésie loufoque de « série B ».
Une heure d'entretien avec Noël Akchoté. Joëlle Léandre y raconte son parcours, ses débuts, ses combats en tant que femme musicienne et improvisatrice.
Un triple CD regroupant les musiques réalisées pour les films pornographiques de John B. Root ! (avec Noël Akchoté, Charlie O, Emiko Ota, Dom Farkas, etc.).
Première publication en français sur le trajet de l'artiste fluxus, décédé à Québec en 1998, comprenant la transcription d'une intervention d'Higgins lors de la Rencontre internationale sur l'art action en octobre 1998. L'ouvrage contient également des textes de Charles Dreyfus et de Jacques Donguy.
Une pièce pour quatuor à cordes, récitant et sons fixés, guidée par les textes d'Edmond Jabès et de Franz Kafka, en dialogue avec ceux de Marc Feld et de Michel Butel.
Compilation de titres inédits en duo en hommage à Albert Ayler, avec Daunik Lazro & Claude Tchamitchian, Akosh S. & Didier Levallet, Guillaume Orti & Eric Chalan, Maurice Merle & Jean Bolcato.
Compilation de titres inédits en duo en hommage à Albert Ayler, avec Daunik Lazro & Claude Tchamitchian, Akosh S. & Didier Levallet, Guillaume Orti & Eric Chalan, Maurice Merle & Jean Bolcato.
Un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique. Des vagues sonores qui s'entremêlent pour une plongée dans le son.
Un trio surprenant, produit sur une proposition de Derek Bailey : Pat Thomas y est ici à l'électronique et Steve Noble, incroyable batteur, n'y joue que des platines. Un des disques les plus abstrait de Derek Bailey.
Version Picture Disc. Un long morceau de type americana rappelant John Fahey, inspiré par une nouvelle de Stephen Crane (avec Steven Prina, Sacha Andrès, Yves Robert, Thierry Madiot et Didier Petit), suivi d'un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique.
Un long morceau de type americana rappelant John Fahey, inspiré par une nouvelle de Stephen Crane (avec Steven Prina, Sacha Andrès, Yves Robert, Thierry Madiot et Didier Petit), suivi d'un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique.
Un duo sax / orgue Hammond enregistré à XtraLab, Paris, puis édité et monté au Can Studio, Weilerswist, par René Tinner. Etrangement, des bruits numériques se sont ajouté lors du transfert des fichiers sons et font maintenant partie prenante de la musique abstraite du duo.
Monographie du couple phare du design des années 1990. Leur mélange d'influence dix-huitièmiste et d'usage de matériaux inhabituels à contribué à l'élaboration du style « Barbare » qui a marqué durablement l'esthétique du design français contemporain.
Livre de référence publié en 1998, La musique concrète de Michel Chion est une essai personnel et poétique sur la musique concrète et en particulier sur l'un des compositeurs les plus originaux dans le domaine, avec un entretien entre Michel Chion et Christian Zanési.
Un véritable hymne de Gay Pride. Produit par Luigee Trademarq. Charlie O. y chante, joue de l'orgue Hammond, mais surprend aussi avec un morceau très intimiste en face B au piano, voix et trompette.
Les débats autour d'Andrea Branzi alimentent le champ du design depuis près de quarante ans. Ses travaux ne se limitent pas aux réalisations matérielles, ils se poursuivent à travers ses écrits et ses cours, participant à l'édification de l'œuvre totale d'un théoricien du design, dont cette monographie offre une vue d'ensemble.
Monographie de l'artiste coréenne Soun-Gui Kim avec plusieurs de ses textes sur son travail, accompagnés d'essais de Jean-Pierre Cometti et Jean-Luc Nancy. Une œuvre placée sous l'égide du « chaos » originel et ce qui apparente, à cet égard, la tradition chinoise et l'inspiration de John Cage.
