Bien que publiées de son vivant, les notes et réflexions théoriques de Walter Benjamin sur les rêves sont rassemblées ici pour la première fois en un seul volume.
Pour son premier album avec le label Faitiche, le célèbre batteur et compositeur Martin Brandlmayr (Radian, Polwechsel) explore les sons mineurs et le calme au seuil du silence à travers un collage radiophonique anti-spectaculaire.
Outta Love présente la nouvelle série d'œuvres textiles grand format d'Angela Brandys, conçue en 2024-2025 et réalisée à partir de sa propre garde-robe : des vêtements de créateurs déchirés, réduits à leur tissu de base, puis réassemblés pour former des images inspirées de la tradition de la Renaissance.
Bill Evans / Scott LaFaro / Paul Motian (1959-1961) : l'histoire de l'un des trios les plus originaux, fulgurants et influents de l'histoire du jazz, et de l'enregistrement de trois
disques légendaires (nouvelle édition revue et augmentée).
Présentant de nombreuses photographies inédites et des documents d'archives, cet ouvrage offre un éclairage nouveau sur l'ensemble de l'œuvre de Marcel Broodthaers à travers sa pratique photographique méconnue.
Un vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste brésilien Roberto Burle Marx (1909–1994), qui a révolutionné l'architecture paysagère dans la première moitié du XXe siècle en transposant des principes de conception issus de la peinture et de la musique à la nature.
La Fille prodigue, qui a valu à Alice Ceresa le fameux prix Viareggio en 1967, est à la fois un récit en vers rythmiques, un pamphlet féministe, une parabole poétique et une tirade philosophique.
Dans un langage sobre et magique, l'écrivaine féministe italo-suisse Alice Ceresa (1923-2001) dévoile les mécanismes d'une réalité sociale intemporelle.
Une exploration de l'univers pictural de Luísa Correia Pereira (1945-2009), joyau méconnu du modernisme tardif et « enfant terrible » de la scène artistique portugaise.
Un livre d'art d'Adama Delphine Fawundu qui célèbre la vie à travers les figures féminines – grands-mères, mères, filles, artistes, aidantes, conteuses et cuisinières – qui ont façonné l'histoire culturelle et personnelle de l'artiste.
Premier volume d'une nouvelle série d'histoire de l'art consacrée aux scènes artistiques de l'ex-Yougoslavie publiée en collaboration avec le Centre Pompidou, cet ouvrage offre le premier aperçu complet de la vie et de l'œuvre d'Ivo Gattin (1926-1978).
À la croisée de l'art, de la technologie et de la réflexion humanitaire, cet ouvrage offre un aperçu de la volonté du collectif Ghost Agency de faire valoir son autonomie dans la recherche artistique, au sein des institutions et dans la vie civique à l'ère du numérique.
Cette première monographie de Ndayé Kouagou rend compte de la réflexion que mène l'artiste français sur le langage, la perception et l'instabilité du sens à travers les registres visuels et performatifs.
Une nouvelle lecture de l'œuvre de Jannis Kounellis (1936-2017), figure emblématique de l'Arte Povera, centrée sur l'évolution de sa pratique picturale sur près de sept décennies.
Un examen des questions soulevées par l'œuvre de l'artiste Rikke Luther entre 2015 et 2025, qui explore les effets à long terme de cette ère d'effondrement, ainsi que leur impact sur les ordres sociaux et la stabilité du système terrestre.
Mud … and the Earth System explore les recherches novatrices de Rikke Luther dans le domaine des sciences du système terrestre et met en lumière les défis liés à la diffusion de ces résultats auprès du grand public.
Maxiprocesso dévoile la série photographique complète éponyme de Maria D. Rapicavoli : 360 clichés, un pour chacun des dossiers d'archives qui, ensemble, documentent le plus grand « maxi-procès » mafieux de l'histoire, qui s'est tenu à Palerme de 1986 à 1987.
Premier ouvrage publié en anglais de l'artiste et écrivaine polonaise Bianka Rolando, Inselbergs est un recueil de poésie accompagné des lithographies de l'auteure, combinant mots et images pour refléter sa pratique interdisciplinaire.
La première étude approfondie consacrée à la vie et à l'œuvre de l'artiste, enseignante et militante féministe pakistanaise Lala Rukh (1948-2017), connue pour son œuvre minimaliste et engagée.
Une documentation complète et différentes perspectives théoriques autour du film Labour Power Plant de Romana Schmalisch et Robert Schlicht, un récit de science fiction caustique d'inspiration documentaire qui questionne notamment la spécificité des relations formées par le marché du travail.
Une documentation complète et différentes perspectives théoriques autour du film Labour Power Plant de Romana Schmalisch et Robert Schlicht, un récit de science fiction caustique d'inspiration documentaire qui questionne notamment la spécificité des relations formées par le marché du travail.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
A partir de la plateforme de recherche agricole imaginée par l'artiste et réalisateur Nida Sinnokrot, et d'autres projets en cours qui englobent l'image mouvement, la sculpture et les pratiques socialement engagées, Palestine Is Not a Garden examine le potentiel de développement de contre-stratégies pour décoloniser les structures sociales, politiques, économiques et narratives qui régissent les relations avec la nature dans les territoires palestiniens occupés.
La première monographie complète consacrée aux bijoux sculpturaux de Nina von Albertini, qu'elle a commencé à créer à la fin des années 1970 après être devenue orfèvre et avoir quitté la Suisse pour s'installer à Florence et à New York.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Bizarre
Un décryptage des procédés par lesquels certaines formes populaires de la modernité apparemment anodines sont mises au service du fascisme, à travers le cas de la danse synchronisée, investie par la symbolique de la domination nazie.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Architecture
Prospective et futurologie, publié en 1978, est le premier panorama, toujours inégalé, des mouvements d'architecture expérimentaux des années 1960-1970 : à travers une réflexion sur les modes alternatifs d'habiter, Michel Ragon pose la question, plus que jamais actuelle, de l'adaptation de l'architecture aux transformations de la société industrielle face aux avancées technologiques.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design/Théories
Edité par l'historien du design Emanuele Quinz, ce volume réunit pour la première fois en français une cinquantaine de textes écrits par Ettore Sottsass entre 1945 et 2001 – essais, chroniques, récits littéraires – qui déploient une pensée du design en perpétuel mouvement.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – esthétique:critique
Andreas Reckwitz questionne, à travers une analyse de l'histoire sociale et culturelle de l'injonction à la « créativité » qui oriente désormais nos vies, les promesses paradoxales du capitalisme esthétique.
Les Cahiers du Collège International de Photographie
Pour ce deuxième numéro, Les Cahiers du Collège international de photographie poursuivent leur exploration de la photographie contemporaine, de ses pratiques, de ses matérialités et de ses transformations, dans un dialogue entre textes théoriques et critiques, récits, entretiens, portfolios et créations originales.