Un retour sur toutes les expositions réalisées par Nicolas Trembley sur plus d'une dizaine d'années, sur les influences croisées entre art et artisanat, et les diverses références convoquées aussi bien occidentales qu'orientales.
Avec une approche documentaire et en dialogue avec des éléments de recherche scientifique et archivistique, le photographe Matteo de Mayda examine les conséquences à long terme de la tempête « Vaia » qui a ravagé le nord-est de l'Italie.
Né des travaux mis en scène par OHT (Filippo Andreatta), ce livre revisite le texte original de Mary Shelley en y incorporant de nouveaux apports théoriques et photographiques.
Une anthologie de textes de Jean-Michel Bouhours sur le photographe et cinéaste Paolo Gioli, figure essentielle de l'avant-garde italienne des années 1970.
Publiée en collaboration avec l'Institut Harun Farocki, cette publication revient sur About Narration [Erzählen], un film-essai de 1975 réalisé par Ingemo Engström et Harun Farocki.
Ce livre d'artiste rassemble la série « All the ambition in the world » (2024) de Ryan Gander, une série d'affiches pour des expositions collectives fictives qui n'ont jamais eu lieu, imaginées par l'artiste.
Un disque avec lequel l'artiste italien Luca Trevisani présente deux hypothèses de réincarnation du paysage, deux traductions, deux protocoles stricts et entropiques de l'imagination.
L'héritage et la postérité du Festival international du film des pays d'Asie, d'Afrique et d'Amérique latine organisé de 1968 à 1988 à Tachkent en Ouzbékistan.
Un ensemble d'articles, de conversations, d'analyses, réflexions théoriques et de propositions artistiques pour explorer les différentes formes d'institution et le potentiel des espaces communs dans les arts et au-delà.
Un projet artistique et de recherche autour des questions du voyage, de l'exil, de la migration, de l'accueil et de l'hospitalité dans un monde globalisé.
L'artiste Chipo Chipaziwa revient sur cinq années de performances, à travers des textes d'elle-même, de Denise Ferreira da Silva et d'Olumoroti Soji-George, et des contributions visuelles de Margaret Joba-Woodruff, de Sophia Lapres et de David Ezra Wang.
Première monographie, présentant la recherche au long cours de l'artiste sur les relations coloniales et néocoloniales entre l'Italie et la Libye à travers un examen critique des « archives de la colonialité » italienne et de sa violence structurelle.
Cette publication s'inscrit dans le projet multimédia éponyme de Farid Rahimi, fruit d'une recherche au long cours autour de la mémoire de l'Afghanistan, pays d'origine du père de l'artiste.
Une archéologie de l'imagination / une nouvelle esthétique de la ruine (une édition d'artiste sophistiquée en coffret inspirée de la surexploitation des carrières de marbre de Carrare).
Les 22 expositions programmées par Philippe Piguet à La chapelle de la Visitation, espace d'art contemporain de Thonon-les-Bains, depuis 2018, en 400 pages.
Un examen des origines et de l'héritage de la fusion de genres musicaux dans la musique populaire, et du rôle du jazz en particulier comme catalyseur de la fusion dans le rock, la pop, le funk, la new wave, le hip-hop, la techno, etc.
Des directeurs de thèse et de post-doctorat d'Europe et d'ailleurs s'interrogent sur les parcours éducatifs formels existants pour la recherche artistique et fondée sur la pratique.
30 pièces Fluxus, nouvelles et historiques, en direct et en studio, des pièces achevées et des partitions à interpréter, acoustiques et classiques, des solos et des pièces pour ensemble, utilisant des instruments classiques et spéciaux (avec un livret rassemblant de nombreux textes; documents et images).
30 pièces Fluxus, nouvelles et historiques, en direct et en studio, des pièces achevées et des partitions à interpréter, acoustiques et classiques, des solos et des pièces pour ensemble, utilisant des instruments classiques et spéciaux (avec un livret rassemblant de nombreux textes; documents et images).
Trois pièces électroacoustiques enregistrées par le compositeur de musique contemporaine marocain Ahmed Essyad au début des années 1970, s'inscrivant dans sa recherche de nouveaux outils de création.
Trois pièces électroacoustiques enregistrées par le compositeur de musique contemporaine marocain Ahmed Essyad au début des années 1970, s'inscrivant dans sa recherche de nouveaux outils de création.
La toute première monographie consacrée à l'œuvre de Bruno Pélassy (1966–2002), présentant l'ensemble de son travail, des vues d'expositions, ainsi qu'un vaste éventail de documents inédits provenant de ses archives personnelles.
