Speckled Toshe (sous-label d'activeRat), cofondé en 2019 par Yann Chateigné et Laurent Schmid, produit des disques vinyles d'artistes visuels. Chaque objet est singulier, pensé avec l'artiste de manière à réaliser un disque qui soit une véritable prolongation de son travail plastique.
Une pièce conçue par l'artiste plasticienne Anastasia Bay comme un opéra pour voix et clavier, écrite, composée et interprétée par l'artiste multidisciplinaire Joseph Schiano di Lombo.
Rabasta, le projet à géométrie variable du compositeur et musicien suisse Benoît Moreau, s'inspire, ici en quatuor, de La haine de la musique de Pascal Quignard.
Edition signée et numérotée, avec un picture disc, de la publication-boîte réunissant dessins, photographies, textes, imprimés et œuvre sonore, prolongeant le projet de l'artiste suisse Nelly Schaub au-delà de l'espace et du temps de son exposition au Kunsthaus Biel / Centre d'art Bienne (KBCB).
Une œuvre pour ensemble instrumental, électronique et film, inspirée par l'atmosphère du film de Stanley Kubrick Barry Lyndon, évoquant des terrasses, des seuils et des espaces imaginaires où temps et mémoire semblent flotter.
A la fois ancré dans le patrimoine folklorique danois et façonné par des pratiques sonores expérimentales contemporaines, le deuxième album du projet musical et artistique de Marie Kølbæk Iversen mêle voix spectrales, instrumentation atmosphérique et tradition orale pour offrir une expérience d'écoute immersive.
Cette édition réunit une sélection de pièces issues de la plateforme en ligne joyfully-waiting.ch, où des artistes contemporains explorent l'écoute, le temps et l'attente à travers des formes sonores brèves et ouvertes.
Une œuvre musicale de Benoît Moreau construite à partir du fragmentaire, explorant des récits qui reviennent, se déforment, s’éclairent de nouveau, comme si chaque reprise ouvrait une autre perspective.
The Botanical Speedboat Experience Inevitable réunit Parker Williams, Fitzgerald Warth Fallsworthy et John M Armleder dans une œuvre où l'identité des auteurs se démultiplie à travers une série d'hétéronymes en circulation.
Furnica est une œuvre conceptuelle de l'artiste et compositrice genevoise Olga Kokcharova, née d'une situation d'enregistrement inhabituelle.
En cherchant à capter les micro-sons d'une fourmilière en forêt, l'artiste a vu son dispositif d'enregistrement littéralement envahi, et finalement détruit, par les fourmis.
Une pièce issue d'un projet initialement conçu pour une installation audio, qui s'inspire d'un cycle d'écrits axés sur l'idée de biographie, de fiction, de rêves réalisés ou non
Une publication-boîte réunissant dessins, photographies, textes, imprimés et œuvre sonore, prolongeant le projet de l'artiste suisse Nelly Schaub au-delà de l'espace et du temps de son exposition au Kunsthaus Biel / Centre d'art Bienne (KBCB).
