Fondées par José Alvarez, les Éditions du Regard (1979-2026) se sont données pour but l'exploration du XXe siècle dans tous les domaines du champ esthétique : art, arts décoratifs, architecture, photographie, constituant un fonds éditorial hautement significatif sur la culture contemporaine.
Cette monographie, dont l'écrivain Frédéric Valabrègue et le chorégraphe et critique d'art Daniel Dobbels sont les auteurs, à l'iconographie importante, porte sur les commandes publiques et les expositions tant nationales qu'internationales réalisées par Emmanuel Saulnier sur une douzaine d'années mais aussi sur l'ensemble des publications qu'il a éditées ou dirigées.
Dans cette monographie, l'unique consacrée à ce jour à Anselm Kiefer, Daniel Arasse s'applique à démontrer le processus de sédimentation, de réélaboration de thèmes qui circulent, s'entrecroisent et se superposent en un véritable « labyrinthe kieferien ».
Le troisième et dernier volume du catalogue raisonné de l'œuvre de Jean-Pierre Raynaud commence en 1998, avec le travail de l'artiste confronté aux crânes et aux drapeaux.
Le deuxième volume de l'œuvre raisonnée de Jean-Pierre Raynaud commence en 1974, avec le travail de l'artiste confronté au carrelage blanc 15 x 15 cm, joints noirs et se poursuit jusqu'en 1997.
Le premier ouvrage consacré à l'architecte-décorateur français Djo-Bourgeois, rattaché au style Art déco, rassemble de nombreux documents photographiques, textuels et dessins.
Le catalogue de l'exposition du duo artistique HyberTalec, dont les œuvres, ludiques, burlesques, outrancières et angoissantes, empruntent au répertoire formel de la peinture, de la sculpture, du dessin et de la mode.
Ce livre rend hommage de manière quasi exhaustive à Eugène Printz, créateur / meublier du XXe siècle dont l'œuvre se caractérise par un subtil respect de la tradition mobilière du XVIIIe siècle.
Dans Autoportrait, Jean-Pierre Raynaud s'approprie la temporalité du livre pour retracer à partir de textes personnels rédigés au fil de la plume et d'un choix d'œuvres emblématiques, son parcours artistique depuis 1962.
Thierry Davila étudie la question du déplacement et de la mobilité dans l'art contemporain, en tant qu'outils de réalisation artistique, à travers la figure de l'homme qui marche, de l'arpenteur.
Le premier tome du catalogue raisonné de l'œuvre de Jean-Pierre Raynaud couvre la période de 1962 à 1973, d'où se dégagent trois grandes tendances : les pièces de bois de 1962 à 1963, les psycho-objets de 1964 à 1970, les murs, le commencement du travail de l'artiste sur la Maison et les premières utilisations du carrelage blanc 15 x 15 cm avec les joints noirs.
