Ce livre fait revivre la communauté artistique et littéraire qui s'est épanouie à Carona, au Tessin, entre 1968 et 1978. Centré sur l'artiste suisse David Weiss (1946-2012) et son cercle d'amis, il explore leurs œuvres, leurs processus et l'esprit communautaire qui nourrissait l'expérimentation artistique.
Un inventaire des ruines contemporaines : résultat de dix ans de recherches de terrain, Incompiuto présente une étude collective pionnière consacrée au phénomène des constructions abandonnées en Italie. L'ouvrage comprend des contributions de Salvatore Settis, Robert Storr, Marc Augé, Paul Virilio, Antonio Ricci, Marco Biraghi ou encore Gabriele Basilico (nouvelle édition augmentée et révisée).
La nouvelle édition, adaptée et augmentée, du livre pour enfants créé par Benjamin Sommerhalder en 2011 (les aventures de Knigi, le petit fantôme emblème de Nieves, à la découverte de la lecture).
Empruntant son titre au livre phare du prêtre, philosophe et historien Michel de Certeau, cette publication, qui accompagne l'exposition éponyme du Capc, témoigne de manières singulières d'être au monde par la transformation de matériaux, d'outils et d'usages quotidiens, inscrites à même le papier d'un journal quotidien régional
Le texte antifasciste alitératif, précurseur de l'Oulipo, d'Olavi Laiho (1907-1944), écrivain, militant politique et activiste communiste, écrit en 1944 dans la prison d'Oulu juste avant son exécution pour haute trahison.
Le troisième numéro de Magma, luxueuse publication annuelle grand format de quelque 400 pages inspirée par l'âge d'or des revues d'art d'avant-garde du siècle dernier, réunit 25 artistes, écrivains, cinéastes et compositeurs du monde entier et présente une centaine d'œuvres et de textes inédits.
Jacques Ponzio poursuit son vibrant hommage à Thelonious Monk en explorant la relation intense autant qu'éphémère entre le pianiste et le saxophoniste Steve Lacy.
Morten Søndergaard coéditeur du numéro ; entretiens avec panGenerator, Charles Stankievech, Mélia Roger, Adelin Schweitze ; articles : Geofónie, Sonic Reorientations ; compte-rendus : Electric Dreams, The Vinyl Factory...
Les recherches sur les matières menées par deux figures marquantes de l'art italien du XXe siècle, Enrico Prampolini (1894-1956) et Alberto Burri (1915-1995).
Une célébration de Radicale1924, résidence d'art contemporain fondée en 2020 par la chorégraphe belge Chantal Yzerman dans le village pittoresque de Saint-Cirq-Lapopie, dans la vallée du Lot.
La première étude exhaustive consacrée à Lucia Marcucci, figure majeure de la poésie visuelle en Italie depuis les années 1960, offrant une lecture critique de sa production sur six décennies à travers de nombreux essais, ainsi que des textes inédits de l'artiste.
Violence et culture visuelle (un examen critique des implications de la représentation visuelle de la violence, et de la relation complexe entre la culture visuelle et les conditions socio-économiques qui l'influencent et sont influencées par elle).
Dans un recueil d'entretiens donnés sur près d'une vingtaine d'années, un poète cherche à en savoir un peu plus sur ce qu'il fabrique en confrontant sa pratique aux autres arts (plastiques, sonores, scéniques), entre voyage d'étude et journal de bord.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Hors-série
Une rétrospective des scénographies saisissantes créées par Nadia Lauro depuis le début des années 2000, environnements visuels, paysages fictionnels, architectures hallucinées et décors vivants qui jouent un rôle éminent au sein du champ magnétique de la danse et de la performance en Europe.
Réalisé lors d'un voyage d'un mois à travers les Andes centrales au début de la pandémie mondiale, Altitude est une exploration photographique méditative de l'un des territoires les plus extrêmes de la planète.
Ouvrage collectif basé sur un projet de recherche sur le terrain commandé par TBA21–Academy for Ocean Space, consacré à l'exploration des relations entre l'alimentation et l'écologie, et l'impact de nos pratiques quotidiennes sur les étendues d'eau.
Un livre / flexi disc en édition limitée qui combine des enregistrements de terrain réalisés par Robin Watkins et une série d'impressions en risographie de Nina Canell.
Fruit d'une réflexion collective menée au Centre Canadien d'Architecture,
cette publication est le deuxième volume d'une série visant à
explorer les problématiques actuelles du champ curatorial.
Au milieu de la violence incessante et sans précédent de l'assaut contre Gaza, On the Zero Line se présente comme un recueil polyphonique d'écrits intimes de Gazaouis, offrant un témoignage brut et essentiel de leur lutte quotidienne pour la survie, la mémoire mais aussi les moments de vie ordinaire sous le siège.
Cette première monographie de Jennifer Rochlin couvre plus de sept ans de pratique artistique, avec des essais du journaliste et écrivain Alexis Okeowo et de l'artiste Tony Marsh.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Pierrot, personnage emblématique du théâtre, est une figure marquante de l'art visuel français, où il émerge à la croisée du théâtre et du marché. Cet ouvrage retrace la récurrence de Pierrot dans la peinture, la gravure, la photographie et le cinéma, retraçant ce type particulier depuis l'art de Watteau jusqu'au cinéma de la France occupée.
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
Une relecture globale de l'œuvre de Chantal Montellier, pionnière de la bande dessinée et mentor de jeunes générations, mettant en lumière la diversité, la richesse mais aussi les qualités plastiques d'une œuvre engagée et visionnaire à travers une sélection de planches inédites ou tirées d'albums épuisés, de nombreux textes (également inédits ou inaccessibles), et une série d'entretiens.
Une série de dessins inédits d'Amelie von Wulffen, des images intrigantes abordant de manière frontale, sans filtre, les thèmes du rêve et de l'expérience intérieure, des conflits générationnels, de la sexualité et de la mort.
Livre d'artiste : un voyage onirique à travers l'architecture et les sens, caractéristique de la grande rigueur conceptuelle de l'approche photographique de Shirana Shahbazi.
Dans The Infinite Now, l'écrivain, commissaire et activiste Taras Gembik propose une méditation intime sur la solitude, la foi et la quête de sens. Entre l'Ukraine et la Pologne, vingt-cinq poèmes retracent un voyage de dix ans à la découverte de soi.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design/Théories
Un récit autobiographique et une méditation sans compromis sur le sens du design, par la voix de celui qui a représenté la conscience éthique et politique de la discipline dans la seconde moitié du XXe siècle.
Un coffret-objet qui rassemble en 5 CD le travail collaboratif que le duo BarDem (Vincent Barras & Jacques Demierre) mène depuis plusieurs années avec des artistes suisses et internationaux, aux marges des catégories traditionnelles de la littérature, de la poésie, des arts de la scène et de la musique.
Une artiste contemporaine et un anthropologue dialoguent avec l'histoire de l'anthropologie, de la philosophie et de l'art pour tenter d'approcher la singularité de l'être humain.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Une documentation sur le processus de construction par l'artiste Liam Gillick d'une station météorologique fonctionnelle pour l'île de Fogo, à Terre-Neuve.
