Cette section rassemble tous les titres dont les éditeurs ou labels ne font pas l'objet d'une entrée spécifique dans la liste principale de la section éditeurs. La liste complète des éditeurs, labels et revues figure dans l'index général.
Un trio à l'instrumentation singulière et en totale harmonie, mais ici les chants et les rythmes ne viennent pas toujours de ceux que l'on croit. Une incisive et vertigineuse montée vers le plaisir et le rêve, musique de rue et de fête, instants fragiles et volatiles fixés en concert à Vandœuvre en 1989.
Ce livre reproduit une série de dessins à la gouache de Jean-Charles Blais qui prend pour motif essentiel une main pansée, dessinée d'après le modèle en très gros plan.
Catalogue de l'exposition éponyme à l'Orangerie de Meudon
(avec Jean-Michel Alberola, John Armleder, Ludger Gerdes, IFP, Hubert Kiecol, Bertrand Lavier, Allan McCollum).
Catalogue documentant l'installation éponyme constituée de 250 horloges et de 250 marteaux, conçue spécialement pour le Magasin en 1987. La publication comprend des textes de Jacques Guillot, Franz Kaizer, Dominique Gonzales-Foerster et René Denizot.
Ces extraits ont été enregistrés au cours du festival Musique Action Internationale 85, organisé par le Centre Culturel André Malraux de Vandœuvre du 6 au 12 mai 1985. Ce disque vinyle est une trace de ces journées consacrées aux musiques nouvelles.
Pour son premier album sur le label Hands in the Dark, le contrebassiste et musicien australien prolifique Mike Majkowski présente une sélection de six pièces méditatives, mélancoliques et hypnotiques, entre electronica downtempo et ambient dub granuleux basé sur des boucles.
Une réflexion critique sur la mémoire et les images à travers un ensemble de livres de photographie rares réalisés dans le cadre des mouvements de libération
dans les anciennes colonies portugaises en Afrique entre les années 1960 et 1980, tissant une réflexion sur l'importance de la culture visuelle dans les luttes anticoloniales et les premières années de l'indépendance, entre militantisme et expérimentation formelle étroitement liés aux luttes armées.
Le huitième chapitre de la célèbre série « Decay music » du label Die Schachtel est un concept album composé par les deux artistes italiens Michele Lombardelli et Luca Scarabelli pour explorer les profondeurs de la psyché.
La première réédition en vinyle, depuis sa sortie en 1977, de l'une des plus importantes collections de musique expérimentale du XXe siècle et véritable manifeste féministe historique, intégralement consacré à des compositrices (certaines encore méconnues à l'époque et toutes considérées aujourd'hui comme les compositrices les plus importantes de leur génération) : Johanna Beyer, Annea Lockwood, Pauline Oliveros, Laurie Spiegel, Megan Roberts, Ruth Anderson et Laurie Anderson.
Visionnaire et novateur à bien des égards, particulièrement ambitieux et d'une beauté saisissante, le « Vocal Trio » de Ben Vida représente un véritable jalon dans la discographie du musicien et artiste sonore américain, l'aboutissement de ses recherches sur la voix humaine, à laquelle il applique les principes de la synthèse soustractive et additive, transposés dans le domaine acoustique, sans utiliser de synthétiseur.
Réédition de la version remasterisée en 2016 de l'album Descending Moonshine Dervishes de Terry Riley, enregistré en concert à Berlin en 1975 et publié par Kuckuck en 1982 : une performance virtuose et kaléidoscopique utilisant l'intonation juste et un orgue modifié, l'une des plus belles œuvres d'un compositeur et musicien au sommet de son art.
La bande originale composée par Paolo Spaccamonti pour la production théâtrale éponyme mise en scène par Valerio Binasco : une musique à la fois obsédante et subtile qui reflète la mise en scène minimaliste et intense de la pièce, plongeant les auditeurs dans un paysage sonore évocateur mêlant textures ambiantes et mélodies à base de guitare.
Le premier album éponyme du trio allemand Schatterau : 15 pièces miniatures élégantes réalisées avec un vieil enregistreur à cassette 4 pistes, proposant une promenade lo-fi à travers un patchwork de paysages sonores chaleureux et nostalgiques, oniriques et étrangement familiers.
Une série de pièces axées sur les qualités sonores électromagnétiques des tramways, des autobus et des infrastructures connexes, composées à partir d'enregistrements réalisés entre 2021 et 2022 par Christina Kubisch lors de ses « promenades électriques » à Prague, Rome, Bangkok et Bratislava.
Deux œuvres, enregistrées à 14 ans d'intervalle, basées sur des improvisations instrumentales jouant avec les propriétés acoustiques à l'intérieur de plusieurs garages.