Réflexions sur les conditions de l'exil contemporain, du statut de réfugié, de la migration et de la construction de communautés en marge de la société.
Comment et pourquoi, entre le milieu du XIXe siècle et le milieu du XXe siècle, la transition vers les combustibles fossiles s'opère au détriment de l'environnement, et entraîne en même temps une intensification des processus de racialisation.
À travers une série d'images manipulées et recontextualisées, l'artiste photographe australienne Aletheia Casey examine l'impact environnemental et personnel des incendies de forêt sans précédent qui ont ravagé la Nouvelle-Galles du Sud, et explore la relation entre colonialisme et changement climatique.
Le premier d'une série de quatre ouvrages au format de livre d'enfant, composée comme une série d'histoires enfantines tragiques que Jérôme Zonder sait si bien écrire et dessiner.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
à paraître
A partir de la plateforme de recherche agricole imaginée par l'artiste et réalisateur Nida Sinnokrot, et d'autres projets en cours qui englobent l'image mouvement, la sculpture et les pratiques socialement engagées, Palestine Is Not a Garden examine le potentiel de développement de contre-stratégies pour décoloniser les structures sociales, politiques, économiques et narratives qui régissent les relations avec la nature dans les territoires palestiniens occupés.
Karenna Gore envisage un avenir pour les pratiques architecturales et de design qui s'inscrivent dans le cadre d'une conception vivante et intelligente de la Terre.
Une exploration de l'univers pictural de Luísa Correia Pereira (1945-2009), joyau méconnu du modernisme tardif et « enfant terrible » de la scène artistique portugaise.
La première monographie complète consacrée aux bijoux sculpturaux de Nina von Albertini, qu'elle a commencé à créer à la fin des années 1970 après être devenue orfèvre et avoir quitté la Suisse pour s'installer à Florence et à New York.
Une enquête sur la pratique subversive du mail art et l'utilisation des réseaux postaux par les femmes artistes en Amérique latine depuis les années 1960.
Premier ouvrage publié en anglais de l'artiste et écrivaine polonaise Bianka Rolando, Inselbergs est un recueil de poésie accompagné des lithographies de l'auteure, combinant mots et images pour refléter sa pratique interdisciplinaire.
Une galerie de portraits des créateurs en marge des jardins, des maisons et des environnements d'art brut dont Francis David a dressé un inventaire photographique monumental pendant une quinzaine d'années.
Un livre d'artiste conçu par Jorge Macchi comme un retour – à la fois littéral et conceptuel – vers la ville de Buenos Aires en tant que champ d'investigation.
Le collectif Slavs and Tatars s'empare du rapport d'activité 2025 de Ringier en revisitant le « Département des Aigles » de Marcel Broodthaers (livre d'artiste).
Des artistes, des théoriciens des médias, des scientifiques et des auteurs de science-fiction explorent les liens réciproques entre l'écologie, l'industrie, la technologie et la consommation.
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à paraître
Première monographie de l'artiste kosovar Brilant Milazimi, accompagnant son exposition au pavillon de la République du Kosovo lors de la Biennale de Venise 2026 : une réflexion sur l'attente, la souveraineté, la persévérance, et le serrement des dents.
Publié à l'occasion de la participation d'Eglė Budvytytė au pavillon national de la Lituanie lors de la 61e Biennale de Venise, cet ouvrage offre une vue d'ensemble de la pratique interdisciplinaire de l'artiste
Un regard à la fois artistique et documentaire sur la transformation du bâtiment du Centre culturel suisse à Paris et sur le processus de rénovation mené entre 2022 et 2026 par les studios d'architecture ASBR (Paris) et Truwant + Rodet + (Bâle).
Extension éditoriale de l'œuvre de Jenna Sutela présentée au Pavillon de la Finlande à la Biennale de Venise 2026, cette publication, sur le thème de l'écoute du vent, constituée d'un livret et d'un disque vinyle qui contient la partition de l'œuvre, élargit une réflexion sur le langage, la technologie et les systèmes vivants.
La photographe Julie Glassberg documente la culture alternative méconnue du dekotora, autour des camions décorés de peinture extravagante et de néons au Japon.
Le regard photographique de l'artiste sur la tradition folklorique qui célèbre la culture suisse du tabac en initiant à la fumée les jeunes enfants d'Appenzell.
