Un peintre-poète pense Laozi et Zhuangzi « depuis le cœur », en un volume illustré de ses encres à mettre en main de tous les amateurs de sagesse chinoise et de pensée de l'Orient.
Sous forme de journal daté et de photographies argentiques, une jeune femme enquête sur ses origines algériennes et kabyles : un récit sensible sur la langue non transmise, la mémoire familiale et la décolonisation intime.
Ce premier ouvrage de Valentin Fleuret présente la recherche iconographique menée par l'artiste en 2025 parmi les livres destinés au pilon à la Bibliothèque de l'université Rennes 2. Composé de 30 planches iconographiques parmi lesquelles sont réunies plus de 200 images, ce livre s'inscrit dans la tradition d'appropriation tout en la renouvelant par le sujet qu'il aborde.
Modèle hétérodoxe et d'une acuité sans pareille de la critique idéologique, l'œuvre de Furio Jesi offre un éclairage saisissant sur certains des déterminants les plus profonds de la rationalité politique occidentale et de ses dynamiques de stigmatisation, d'infériorisation et de racialisation.
Le tout premier ouvrage consacré à l'influent chorégraphe et danseur américain Trajal Harrell, structuré autour d'un entretien approfondi au cours duquel il revient sur l'ensemble de sa carrière.
La première monographie de Lydia Ourahmane, documentant un projet développé en immersion lors d'une résidence de plusieurs mois à Venise, dans le cadre de la 61e Biennale di Venezia.
L'art fondé sur la recherche est devenu l'un des genres incontournables de ce siècle. En prenant comme étude de cas le collectif Forensic Architecture, Emily Watlington, rédactrice en chef adjointe d'Art in America, dénonce ce qu'elle considère comme un glissement dangereux entre la recherche artistique et les « faits alternatifs ».
Un récit de voyage visuel qui porte un regard critique sur l'Exposition universelle de 2025 à Yumeshima (« l'île des rêves » en japonais), qui s'est déroulée d'avril à octobre 2025.
Le bilan de 10 années de recherche graphique et typographique de Coline Sunier & Charles Mazé en résidence au CAC Brétigny, sous la forme d'un abécédaire composé de plus de 900 lettres et signes collectés.
Le premier livre consacré à l'écrivaine, critique et actrice Dorothy Dean (1932-1987), figure de l'âge d'or de la bohème new-yorkaise, proche d'Andy Warhol et de Robert Mapplethorpe (nouvelle édition augmentée).
Le second volume de la série sdvig, dédiée à l'écriture translinguistique d'avant-garde, rassemble les textes du poète moderniste ukrainien Maik Yohansen, datant des années 1920 et 1930, traduits en anglais.
ESAD (École Supérieure d'Art et de Design) de Reims
Troisième tome de la collection « EKES (EarthKeeping EarthShaking) », cet ouvrage collectif (espace de rencontres entre artistes, commissaires d'exposition et experts en sciences humaines et environnementales) propose d'explorer les « vivacités écologiques ».
Un ouvrage prolongeant le travail curatorial développé par Elvan Zabunyan autour des archives et de la correspondance d'Angela Davis, Audre Lorde et Toni Morrison.
Une plongée extraordinaire dans les méandres de l'histoire du chapeau, à travers une iconographie généreuse et indisciplinée où cohabitent formes et époques, des coiffes de travailleurs grecs aux cloches des Années folles, des bonnets phrygiens aux casquettes modernes.
Dans le cadre du programme du 7L « Correspondances », la photographe belge Katrien de Blauwer a exploré le fonds des livres et magazines de la bibliothèque de Karl Lagerfeld au 7L et l'a réinterprétée à travers une nouvelle série de photomontages où les images sont à fois une source et un miroir.
Le premier tome d'une série consacrée à l'œuvre photographique de Peter Christopherson, cofondateur de Coil et légende de la musique industrielle, documente son travail dans les quartiers populaires de Glasgow dans les années 1970.
Consacré à étude et la critique du genre cinématographique WIP (Women in Prison), cet ouvrage met en dialogue un corpus iconographique pop, historiographique, militant et plastique, pour interroger les représentations de l'incarcération féminine
Cet ouvrage montre le travail de recherche de la designer Mathilde Pellé, qui explore le design par la soustraction, de manière sensible et radicale. Il rassemble un corpus documentaire et l'inventaire des prototypes et objets élaborés sur une décennie.
Monographie exhaustive : une vue d'ensemble de la pratique multidisciplinaire de l'influente artiste franco-marocaine Yto Barrada sur une trentaine d'années.
Monographie de référence de l'artiste l'artiste anmatyerre Emily Kam Kngwarray (1914-1996), ouvrière agricole d'Alhalkere devenue l'une des plus grandes artistes peintres aborigènes d'Australie, dont l'œuvre picturale tardive, associée à l'abstraction mais échappant aux catégories d'analyse propres à l'art occidental, est reconnue comme l'une des plus marquantes de l'art contemporain de la fin du XXe siècle.
Le Temps vibré documente la recherche au long cours menée par Laurie Dall'Ava sur un pigment organique à base de chlorophylle et de cyanobactéries, et remonte le fil du champ d'investigation ouvert par l'artiste sur une quinzaine d'années.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Première monographie de l'artiste kosovar Brilant Milazimi, accompagnant son exposition au pavillon de la République du Kosovo lors de la Biennale de Venise 2026 : une réflexion sur l'attente, la souveraineté, la persévérance, et le serrement des dents.
La rencontre de l'univers musical d'Hervé Zénouda et de l'univers pictural d'Anne Van Der Linden (une « boîte » singulière en forme de pochette incluant un disque vinyle, un CD, 10 risographies numérotées, un livret de 8 pages et une carte postale).
Le premier recueil de poésie d'envergure de Jesse Feinman, graphiste à l'origine de nombreux livres et pochettes de disques, fondateur de la maison d'édition de photographie Pomegranate Press, et poète remarquable.
La photographe Julie Glassberg documente la culture alternative méconnue du dekotora, autour des camions décorés de peinture extravagante et de néons au Japon.
Dans un langage saccadé, nerveux, imagé voire sonore qui est celui des marchés aux puces qu'arpente Oriol Vilanova, Le prix des choses parle d'économie comme flux, soit l'échange d'une marchandise contre une valeur monétaire.
Cet ouvrage revisite les principes fondateurs du discours sur l'architecture et le paysage dans la péninsule arabique, en examinant des exemples de planification pré-pétrolière, allant des cerfs-volants du désert aux pièges à poissons et aux canaux d'eau, bouleversant ainsi les outils de réflexion sur la relation de l'architecture avec son contexte.
Un livre de poésie visuelle brut et tendre qui dit le désir, la réinvention, les nuits bruxelloises, les créatures, les blessures, le rire qui vient de loin, le fête, la communion des corps et des esprits, les ami.x.
Un ouvrage consacré aux processus et pratiques artistiques qui ne poursuivent pas d'objectif politique ou critique explicite, mais qui n'en possèdent pas moins un potentiel d'intervention unique.
Qu'est-ce qui relève de la réalité lorsque les images peuvent être générées, manipulées et diffusées avec une facilité sans précédent ? L'ouvrage The Future of Reality invite des cinéastes et des chercheurs à se pencher sur une réalité contemporaine façonnée et filtrée par des algorithmes et des médias synthétiques.
Ines Weizman démontre, à partir de l'histoire de l'architecture moderniste d'Haïfa et selon le principe qu'elle nomme l'« architecture documentaire », qu'écrire sur l'histoire d'un bâtiment est aussi cartographier le monde dans lequel il se trouve.
Un récit de l'écrivaine et photographe éthiopienne Maaza Mengiste, inspiré par l'histoire de l'expédition de Napier en 1868 et l'incendie de la forteresse-palais de Magdala.
