Deux enregistrements pionniers historiques (1983 et 1986) et rares d'une figure tutélaire de la scène Dark Ambient, sortis à l'origine sur disques mono face, réunis pour la première fois.
Monographie rassemblant une sélection d'œuvres de Miriam Cahn et des essais inédits qui analysent les principaux thèmes de la recherche de l'artiste suisse.
Cet ouvrage abondamment illustré dévoile les œuvres les plus récentes de l'artiste japonais, dont ses dernières peintures grand format et plusieurs pièces inédites réalisées pendant la pandémie.
Un projet multiformat (un disque vinyle, un livre et une installation) et multidisciplinaire, entre la science, la technologie et les arts, en dialogue avec des penseurs contemporains, promouvant une production écologique, autour des nouvelles façons d'habiter la terre.
La première rétrospective sur le design au Liban, des années 1920 à nos jours, rassemblant les œuvres de plus de 50 designers, révélant cette scène majeure du design au Moyen-Orient.
Le premier texte de fiction publié de la critique d'art et autrice Camille Azaïs, qui interroge le retour au foyer des femmes américaines depuis les années 2010.
Nicolas Bourriaud invite des artistes du monde entier à s'interroger sur la contemporanéité du concept romantique du sublime, à l'ère de l'anthropocène.
Nicolas Bourriaud invite des artistes du monde entier à s'interroger sur la contemporanéité du concept romantique du sublime, à l'ère de l'anthropocène.
Issu d'une résidence de la violoncelliste Okkyung Lee au Cafe OTO, ce disque live rassemble un duo avec Jérôme Noetinger et son célèbre magnétophone à bande Revox B77, un autre avec Nadia Ratsimandresy, sur ondes Martenot.
L'histoire de l'expérience singulière du mouvement Global Tools lié aux architectes radicaux italiens des années 1970, une contre-école de design multidisciplinaire « sans étudiants ni enseignants ».
Le premier album issu de la collaboration entre le musicien et artiste japonais Teruyuki Kurihara et le groupe de pop-drone londonien The Leaf Library.
Réédition célébrant le 10e anniversaire de ce monument rythmique, pulsation post-/krautrock hypnotique enregistrée en une seule session de studio inspirée, sorti initialement en 2012 sur les Editions Mego.
Très belle réédition de l'album de 2000 sur FBWL, œuvre majeure dans la discographie de Loren Connors, qu'il considère comme son disque le plus personnel, des ballades à la guitare sur le jour, le soir, la nuit et l'aube. Remasterisé par Taylor Deupree.
L'intégralité des œuvres électroniques de l'une des périodes les plus importantes de la carrière du compositeur belge, dont beaucoup n'avaient jamais été publiées sous forme enregistrée, en 3 CD.
Une analyse approfondie de la notion de désert et de ses implications culturelles, technologiques, politiques, écologiques et artistiques, actuelles et futures.
Un ensemble d'essais théoriques critiques, d'études de cas et de manifestes sur les perspectives féministes et queer de
l'éthique du soin dans les pratiques curatoriales.
Une longue composition en six mouvements de Maurice Louca, fer de lance de la scène musicale underground égyptienne, accompagné du groupe d'improvisation libanais A Trio, entre musique arabe et folk psychédélique.
Une création sonore basée sur les textes et la voix de Giampiero Cane, interprétés par lui-même et manipulés par la compositrice Daniela Cattivelli, qui les a projetés électroniquement dans un flux chaotique.
Une publication anthologique et rétrospective sur l'œuvre de l'artiste mexicaine Eugenia Martínez depuis une vingtaine d'années, qui ouvre sur la scène de l'art contemporain mexicain un espace de réflexion intersectionnelle sur les thèmes particulièrement actuels des féminismes, de la représentation en relation avec les concepts de classe, de race et de genre, etc.
Première monographie consacrée à l'œuvre singulière de la peintre française, qui a la particularité d'être le principal sujet de ses tableaux. Des autoportraits expressionnistes démultipliés se côtoient et offrent à voir des scènes surréalistes, dans des intérieurs étouffants en forme de boîtes aux perspectives exagérées, ou dans des paysages turbulents au sein desquels la tempête semble s'annoncer.
The Palliative Turn est consacré aux activités de l'Association for the Palliative Turn (APT), qui propose un changement fondamental de notre attitude envers l'art et la culture, éclairé par les pratiques de la médecine et des soins palliatifs.
La réédition intégrale du célèbre et mystérieux livre de collages créé par Genesis P-Orridge en 1979 et confié à son ami Yves Adrien, chroniqueur régulier du magazine français Rock & Folk.
La troisième collaboration entre Félicia Atkinson et Jefre Cantu-Ledesma – leur premier album réalisé ensemble dans le même studio :
un dialogue électroacoustique, poétique, fluide et sensible entre les deux expérimentateurs.
Une histoire du surréalisme méridional, entre Monaco et Alexandrie : un voyage singulier qui défie les cartographies établies, loin des repères nationalistes d'une histoire de la modernité européo-centrée.