Ce livre-somme de Mehdi Belhaj Kacem, synthétisant quinze années de travail philosophique (et inaugurant la collection Anarchies qu'il dirige avec Jean-Luc Nancy aux éditions Diaphanes), pose le fondement métaphysique et éthique de sa pensée.
L'artiste et enseignante-chercheuse Marie Preston échange avec Nora Sternfeld et Julie Pellegrin autour de sa pratique, à l'intersection de l'art, de la recherche et du travail coopératif.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Éditions du Griffon - Monographies & catalogues
La monographie de référence d'Olivier Mosset, figure centrale de la peinture abstraite et référence incontournable pour plusieurs générations de peintres européens et américains, offre un panorama complet d'une œuvre d'envergure en revenant sur six décennies de pratique, des premières expérimentations jusqu'aux monumentaux travaux récents (texte d'Elisabeth Wetterwald, préface de Michel Gauthier).
édition bilingue (textes en français et en anglais)
Espace art actuel
momentanément indisponible
Comment pouvons-nous aujourd'hui situer l'artiste ou, plus largement, l'acte de création faisant appel à l'intelligence artificielle ? Neuf historiens de l'art, artistes et philosophes posent des regards à la fois sensibles et rigoureux sur cette question.
Coéditeurs Nicolas Maigret et Maria Roszkowska ; entretiens avec Špela Petrič, Tega Brain, Joyce Hinterding, Kat Austen, Thomas Thwaites ; The Sound of Disappearance and The Sonic Sublime ; comptes-rendus de ISEA 2019 Lux Aeterna, 58e Biennale de Venise, Liechtenstein Brunch, 18e Media Art Biennale WRO...
Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
La monographie rétrospective de Jean-François Bory, par Jacques Donguy, recoupe les activités multiples du poète, artiste et écrivain depuis les années 1960, avec une série d'entretiens, des textes théoriques, la correspondance de J.-F. Bory avec Raoul Hausmann et de nombreuses contributions.
Le nouvel album de Frédéric Acquaviva – une pochette de disque avec QR Code mais sans disque, limité à 100 copies : un opéra de 69 minutes pour voix (avec Joël Hubaut, auteur du texte, Dorothy Iannone et Loré Lixenberg), « dead electronics » et vidéo.
Conçue par les élèves et enseignants du master beaux-arts de la Haute
École d'art de Zurich, cette publication défend une vision de l'école
d'art comme lieu d'implications pédagogiques,
citoyennes et politiques.
Conçue pour la 12e édition des Rencontres de Bamako, cette publication recueille la pensée des écrivains, des poètes et des artistes sur la pratique de la photographie en Afrique et à travers sa diaspora, autour de la notion de « courant de conscience ».
Le catalogue de la 12e édition des Rencontres de Bamako, la principale manifestation consacrée à la photographie contemporaine et aux nouvelles images en Afrique.
Vaste composition croisée de Jean-Yves Bosseur et Benjamin Bondonneau créée pour l'ensemble bordelais le Un (un ensemble d’improvisateurs constitué de 25 musicien-ne-s). Une pensée sauvage vers Claude Lévi-Strauss et sa notion de « bricolage ».
Diaphanes n° 8/9 se penche sur la question de l'authenticité et de l'auteurité (nouveau numéro double, avec des textes français / anglais), avec Tom McCarthy, Marlene Streeruwitz, Christopher Meerdo, Shengze Zhu, Michael Müller, Claire Fontaine, Michael F. Zimmermann, Alexander García Düttmann..
édition française (textes en français et en anglais)
Volume ! – La revue des musiques populaires
Mélanie Seteun - Volume ! – La revue des musiques populaires
Ce numéro de la revue de recherche pluridisciplinaire sur les musiques populaires se propose d'examiner quelques-uns des points de contacts entre musique et hacking.
Le philosophe et musicologue Peter Szendy présente quatre essais sur
l'œuvre récente d'Anri Sala. Szendy y souligne le rôle clé joué par la musique
et le son au
cœur des installations sensorielles de l'artiste.
Un recueil de pensées, fragments, poèmes sertis dans un texte en prose, à la lisière du journal, écrit au jour le jour, de l'essai et de l'autobiographie.
Roman sonore conçu comme une variation d'un texte de l'auteur
paru en 2016, C'est toujours beaux forme un récit s'inspirant
autant des fictions radiophoniques que des musiques
expérimentales, de la poésie
sonore ou du rap.
Ce nouvel album de la violoncelliste américaine offre une appréciation de
ses talents de compositrice et d'interprète, dans un style unique et
élégant reflétant ses multiples inspirations, de la musique baroque à
l'Americana en passant par l'expérimental.
Cent sondages d'opinion publiés au lendemain de manifestations, grèves et autres mouvements sociaux dans différents organes de presse, présentés par ordre de popularité décroissant (livre d'artiste).
Une pièce de quatre heures enregistrée à Steamroom, le studio du compositeur, entre 2017 et 2018 : quatre CD comme autant de faces hypnotisantes d'une œuvre labyrinthique où se déploient tout le génie et le talent de Jim O'Rourke.
Une sélection de peintures inspirées de la science-fiction
et de l'Antiquité, agissant comme un préquel à la série de publications Megalith,
qui rassemble des travaux préliminaires de l'artiste pour ses peintures,
collages et œuvres graphiques.
Cette publication retrace un parcours et un ensemble d'études, de créations graphiques et de textes conduisant un processus de recherche en dessin dans un environnement numérique.
Une plate-forme internationale de discussion entre artistes, écrivains, théoriciens, curateurs et historiens internationaux questionnant le statut même de la photographie aujourd'hui.
Une plate-forme internationale de discussion entre artistes, écrivains, théoriciens, curateurs et historiens internationaux questionnant le statut même de la photographie aujourd'hui.
Une monographie de référence qui vient compléter, à travers l'œuvre singulier du peintre radical Michel Parmentier, l'histoire de la peinture de la dernière moitié du XXe siècle (également disponible en édition française).
Le projet multimédia immersif à grande échelle conçu par Peter Halley pour un gigantesque entrepôt du XVe siècle à Venise : huit salles labyrinthiques mêlant impressions numériques, éclairages LED, sculpture découpée au laser et éléments architecturaux classiques.
La première partie d'un roman en plusieurs épisodes : un texte inspiré de la forêt pétrifiée en Arizona,
sur la perception du temps et la manière dont certains lieux nous imprègnent.
Un texte faussement simple, fait de matériaux bruts, qui pourrait être lu comme la laisse d'une collision des mondes, leur usure, leurs rebonds (ce livre s'inscrit dans la collection de poésie PLI, extension autonome d'Al Dante, dirigée par Justin Delareux et Jean-Marie Gleize).
Texte de contradictions et d'enchevêtrements, voix suffocantes, Lacrymogenèse de Julien Ladegaillerie part du corps et suggère les conditions de l'enfermement, une écriture tassée dans l'étroitesse de notre époque (ce livre s'inscrit dans la collection de poésie PLI, extension autonome d'Al Dante, dirigée par Justin Delareux et Jean-Marie Gleize).
L'édition française de l'essai de Laura Mulvey – figure des études féministes au cinéma, l'une des premières à interroger l'image et l'écriture cinématographique au regard du genre –, autour du concept de fétichisme dans le
cinéma de Douglas Sirk, Jean-Luc Godard, Orson Welles, Ousmane Sembène et David Lynch, aussi bien que dans le travail des artistes Cindy Sherman et Jimmie Durham.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Catalogue consacré à l'installation lumineuse et sonore proposée par
l'artiste conceptuel Mischa
Kuball au Jewish Museum Berlin. L'ouvrage s'articule autour des
contributions d'un ensemble prestigieux de penseurs, d'artistes et
d'écrivains internationaux.
Une cartographie très subjective et alternative du Luxembourg (un projet de design social et d'édition menée par la graphiste néerlandaise Annelys Devet).
Le livre basée sur l'exposition des « Hyper-Poems » de Stefan Brüggemann, des déclarations nihilistes lues, chantées et hurlées par l'icône punk Iggy Pop.
Pati Hill, Greer Lankton, Lil Picard et Bern Porter, avec également Tomás Cunha Ferreira, Alexandre Estrela, Wade Guyton, Seth Price & Kelley Walker, Merlin James, Carlo Pittore, Anne Turyn, Martin Wong...
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Les écrits sur l'art de Jean Laude, historien de l'art, ethnologue et poète, rassemblés pour la première fois, font de lui un pionnier et permettent de voir et comprendre comment l'art prend forme et ce qu'il signifie dans leur milieu historique et dans le nôtre.
Vol au-dessus d'un nid d'artistes à l'hôpital psychiatrique de Borda à Buenos Aires ; dans les ruines du rêve industriel soviétique en Géorgie ; la jeune garde artistique martiniquaise ;
Milo Rau et le théâtre NTGent ;
La Ribot ; Mati Diop ;
Camille Blatrix; Clément Cogitore ; Fanny Taillandier ; Baptiste Lanaspeze et les Éditions Wildproject ; sélection poésie par Gabriel Gauthier...